纪念闻一多先生罹难八十周年暨闻一多新诗集分享会在京举办

纪念闻一多先生罹难八十周年暨闻一多新诗集分享会在京举办

——京鄂诗人、学者共探经典文脉与爱国诗魂

2025年1月10日上午，由世界华人周刊、《名作欣赏》杂志社、文化中国学刊、科华文学艺术馆联合主办的闻一多先生罹难80周年暨《七子之歌：闻一多新诗集》图书分享会，在北京国际书店圆满落幕。60余位诗人、作家、教授、专家学者及诗歌爱好者济济一堂，共同参与文化中国沙龙2026年度首场文化盛宴，重温百年经典，致敬爱国先贤。

本次分享会旨在纪念闻一多先生经典诗作《七子之歌》发表100周年，传承其不朽的爱国精神与深厚的文学遗产，引导新时代读者在凝练诗行中回望历史沧桑、感悟初心使命。值得一提的是，2026年恰逢闻一多先生罹难80周年，活动伊始，由诗人、世界诗人大会副主席兼中国办事处主任、北京语言大学北塔教授主持并提议，全体与会人员为闻一多先生默哀三分钟，以肃穆之礼缅怀这位文坛巨匠与民主战士。

默哀仪式后，由李惠荣、高长义、丁匀雁、盖龙行、郭素梅、李永成、陈天泽7人组成的“七子之歌朗诵团”，在京城朗诵家隋源女士的引领下，深情诵读《七子之歌》。朗朗诵声穿越时空，将闻一多先生对祖国母亲的眷恋、对失地收复的期盼诠释得淋漓尽致，现场沉浸在浓厚的文学氛围与家国情怀之中。

紧接着，隋源女士缓步登台，以饱满真挚的情感、抑扬顿挫的语调，声情并茂地朗诵了闻一多先生的经典诗作《死水》与《忘掉她》。她的朗诵兼具力量与深情，将诗作中沉郁的忧思、细腻的情愫娓娓道来，引得在场听众沉浸其中，掌声经久不息。

作为本次活动核心嘉宾，武汉大学文学院博士生导师、中国闻一多研究会会长陈建军教授，围绕《七子之歌》的创作背景、精神内核及其影响展开主题分享。他结合大量珍贵史料，深入浅出地解读了闻一多先生的诗歌创作理念，剖析其诗作中蕴含的炽热爱国情怀，使现场听众对经典有了更为深刻的认知。  

海豚出版社社长王磊作为出版方代表，详细介绍了《七子之歌：闻一多新诗集》的出版历程，分享了图书编纂、校勘过程中的难忘故事与幕后细节，为读者揭秘这部经典合集的诞生始末，展现了出版人对文化传承的坚守与担当。

与陈建军教授同为闻一多先生之浠水同乡的海南师范大学文学院毕光明教授，在发言中一是肯定了这部诗集的价值和它给予学界的启示，二是提出应该对“闻一多精神”与“闻一多现象”予以界定，三是讨论了闻一多与鄂东地域文化的关系。他认为，陈建军作为中国闻一多研究会会长，他以极为严谨的治学态度，运用考据、版本、校勘等传统文学研究方法编出的《七子之歌：闻一多新诗集》，是截至目前为止现代文学史上最好的闻一多新诗集，是全本、信本，也是珍本。这一最新学术成果，本身是对闻一多研究的一个推进，同时也给了研究界以重要启示，即可以从某种文体，或某个问题、某个专题，或某一类成果、某一些线索，用陈建军教授这样的以史料学为基础的方法进行深度的学术掘进，从而深化闻一多研究，使闻一多的文学世界和学术世界以全新的面貌呈现在读者和学者面前。关于闻一多精神，毕光明教授认为他和屈原一脉相承，主要特点是爱国与敬业。而闻一多现象，既是指一个诗人、学者，为何会变成一个民主战士，也是指闻一多是如何将淑世精神与艺术责任感合为一体的。他的诗歌，充满现实感，具有浓郁的家国情怀，但又有高度的艺术自觉。诗人提倡新格律诗，有意创制新的诗歌体式，为新诗的艺术发展做出了重要贡献，所以钟鼎文先生说，由“五四”白话诗发轫的汉语新体诗，至新月派出才真正进入情况，可见闻一多是新文学史绕不过的诗人。闻一多艺高才博，文通古今，是开宗建体的诗人和著述宏富大学者，但又时刻关注国家命运，关切社会现实，在大是大非面前敢于拍案而起，其文化造就与人格养成与鄂东地域文化独特性有关。闻一多是浠水巴河人，大别五水居中的巴河流域为巴人后裔，此地的人生性刚直，性情率真，嫉恶如仇，勇于担当，常常情绪激越，情感浪漫，斗士和诗人正容易从中诞生。更为重要的是，近代工业文明的兴起，使湖北和鄂东成为文教兴革的前沿地带，旧学新学的融汇，出国留学成为风气，使鄂东一时人才辈出。在方圆百里之地，走出了熊十力、汤化龙、汤用彤、废名、闻一多、殷海光、胡风、王亚南、徐复观等文化名家，而正是这样的名家丛出的文化厚土，使闻一多精神和闻一多现象能够得到充分的阐释。所以，今后的闻一多研究，需要引入文化地理学的视角。

华中师范大学文学院博士生导师邹建军教授则从文学评论视角，系统阐释了闻一多新诗对中国现代文学发展的深远影响。他指出，闻一多先生是中国新诗的开创者与奠基人，其贡献集中体现在四个方面：一是《红烛》《死水》两部诗集作为中国新诗史上早期公开出版物，一经问世便获高度评价，奠定了新诗的文学地位；二是在新诗艺术领域的深耕细作，从诗节、诗行、诗句的排布，到音节、音尺的把控，再到意象、语言的锤炼，将诗歌打造成兼具美感与质感的艺术载体；三是提出“音乐的美、绘画的美、建筑的美”三大诗学主张，为现代格律诗发展提供了理论支撑，深刻影响了新诗的创作实践；四是以色彩绚烂、意境灵动的浪漫主义风格，承接楚辞与楚文化精髓，开创中国新诗浪漫主义流派，大幅提升了新诗的艺术水准与思想高度。 

据海豚出版社副社长、本书责任编辑姜淮介绍，《七子之歌：闻一多新诗集》由陈建军教授精心编注，于2025年9月由海豚出版社正式出版发行，是纪念《七子之歌》发表百年的核心出版物。该书共收录闻一多新诗177首，涵盖《真我集》15首、《红烛》103首、《死水》28首及集外诗31首，另附录《一首跨越时空的战歌——纪念〈七子之歌〉发表100周年》《闻一多诗集〈红烛〉出版始末》两篇文献，是迄今为止收录闻一多新诗最完整的版本。该书出版后迅速获得学界高度认可与读者广泛好评，跻身2025年度最具影响力文学类出版物行列。

中国诗歌学会常务理事、驻会副秘书长木汀先生发言。

 北京市海淀区作协副主席苏忠在发言中谈到：闻一多研究曾经是门显学，备受关注。闻一多的老同学罗隆基曾说过，闻一多一生经历了“三变”，从曾经的国家主义者、到书斋隐士、再到民主斗士，起起伏伏，几经转折。但背后却有种精神始终如一，是什么呢？就是浪漫主义激情！无论他怎么变来变去，这种浪漫主义激情却始终不变，贯穿于他生命中的每个阶段——潜伏时如巨龙蛰伏，迸发时似火山喷涌。闻一多将这份浪漫主义激情倾注在新诗的创作与实践中，他提出的新诗“三美”理论，为中国新诗的形式建设与审美创新奠定了重要基础。这一点在他的代表作《七子之歌》中表现得尤为充分。这首诗歌段落匀称，字数均齐，展现了严谨的“建筑美”。诗中经常采用叠韵手法，一唱三叹，有交响乐般效果，比如循环出现的“母亲！我要回来，母亲”，呈现了回环反复的“音乐美”。诗中运用了许多意象鲜明、色彩强烈的辞汇，营造出使人印象深刻的视觉效果，生动诠释了诗歌的“绘画美”。当然，最让人感动的是，闻一多不像那个时代某些精致利己的文人，要么在语言、修辞上打滑，玩文字游戏，要么两耳不闻窗外事，他却是心怀家国，身体力行，知行合一，以近乎殉道般的激情躬身入局，与民族共命运，与时代共悲喜，显示了一个真正文人士大夫的风骨与担当。就诗艺本身而言，闻一多写了很多直面时代、反映现实的作品。大家都知道“画鬼画神容易，画身边的人与事难”这个道理。如今的AI诗歌，很多“诗人”是写不过的。AI写悲伤啊痛苦啊光明啊黑暗啊等等小情小调风花雪月容易！但让它写刚刚发生的事，AI却写不好，很多时候还很弱智。因为AI写作需要汇总整合，可刚刚发生的事，它没有抓手，无从“捕捞”，它那些长处也就成了短板。真正的诗歌，需要深度融合理性思考与感性感受，并具有敏锐感知与独立判断的能力，更何况那种立体、深远、回旋的诗意空间与诗性逻辑，具有强烈艺术穿透力与感染力的“人”的作品。这一点，AI是编不出来，这也就是技术难以替代的一面。故而，闻一多先生的诗艺是经得起时间考验的，也具有当代价值。不信，你写写刚发生不久的特朗普抓马杜罗这个题材，看看能写出啥？罗隆基先生说，一多是善变的，变得快，也变得猛，现在是第三变了，以后会不会有第四变（大意）。可惜，闻一多先生不幸被定格在第三变了。不过，假如闻一多先生有第四变，无论他怎么变，或者以什么形式呈现，他的内在浪漫主义激情，应该还是他的生命底色。而闻一多先生留下的诸多作品，经历了历史长河的大浪淘沙，值得我们反复品读。

本次活动总策划、刚受聘担任《文化中国学刊》社长不久的世界华人周刊社长张辉，自上月 20 日出席湖北浠水纪念闻一多《七子之歌》发表 100 周年纪念活动后，便对闻一多先生生出深切探究的浓厚兴趣。他在现场分享感悟：世人向来将闻一多先生尊为无畏于刀枪剑戟的民主斗士，殊不知先生也是一位心怀家国的游子，一位温情脉脉的慈父，更是一位涉猎多方、成就卓然的文学、史学大家。发言结束后，张辉社长代表《文化中国学刊》为陈建军教授颁发总编辑兼文学专号主编聘书，同时代表世界华人周刊为邹建军教授颁发世界华人周刊副总编辑兼《珞珈文学》主编聘书，为两大文化平台的学术建设注入新力量。

 《名作欣赏》杂志社原总编辑赵学文向主办方赠送了“红烛照青史，七子传九州”的书法墨宝，并代表组委会作总结发言。他高度肯定了本次活动的学术价值与文化意义，称其为近期最令人触动的图书分享会。赵学文表示，闻一多先生作为中国现代文学史上的标杆人物，既是伟大的爱国主义者、坚定的民主战士，也是造诣深厚的文学大家。其诗歌创作打破传统桎梏，兼具古典文学的凝练雅致与现代诗歌的自由奔放，字里行间饱含对祖国命运的牵挂、对民族复兴的期盼。1925年，旅居海外的闻一多目睹山河破碎、国难当头，怀着对祖国母亲的赤子之心与对民族危亡的深切忧虑，挥笔写下《七子之歌》。诗作以澳门、香港、台湾等七处被列强侵占的国土为喻，将其比作漂泊异乡的孩童，声声呼唤饱含血泪、字字滚烫直击人心，成为镌刻在国人记忆中的精神符号，既抒发了国土沦陷的悲愤，更彰显了中华民族不屈不挠、渴望统一的坚定信念。今天我们分享闻一多新诗的当下意义，一是诗歌写作的思想补钙；二是诗歌教育的崇高再建；三是每一个人人格养成的自我反省。唯有如此才不会辜负闻一多的血和闻一多的诗。

本次活动学术主持人北塔最后总结说，闻一多是美术出身，擅长绘画和篆刻。本书封面装帧、排版设计和用纸以及色彩都非常讲究，尺寸适中，对比鲜明，很有雕刻感甚至篆刻感，符合闻一多的趣味和修养，我相信九泉之下他老人家也会认可、酷爱。闻一多其为人也，既极为理性，又极为感性；既有楚狂之热情，又有鲁叟之深思！这样的性格既能做一流的学问，也能写一流的诗。其为诗也，既有古典的凝练雅致，又有现代的热烈奔放，字里行间满是对祖国命运的牵挂、对民族复兴的期盼，成为跨越时代的精神坐标。苏忠先生的发言里引用罗隆基先生的话，说闻一多既保持本色不变，又是善变的。这可以用来在一个侧面解释闻一多笔名的内涵。其实这个笔名涵盖他对中西方文化尤其是哲学思想的理解能力和包容气度。有道家思想。如，《老子》曰：“一生二二生三三生万物。”“三”者“多”也。还有儒家思想。如，《论语·公冶长》曰“回也闻一以知十，赐也闻一以知二”。“十”者“多”也。对“一”与“多”之辩证关系的讨论是古希腊哲学的核心议题之一，如亚里士多德之《形而上学》里就多有探讨。这个主题几乎贯穿整个西方哲学史。如当代德国哲学家海德格尔和伽达默尔等对“多”（vielem）与“一”（einem”的关系也进行了大量的深刻论述。闻一多是善于辩证哲学思维的诗人和学者。

本次分享会至少具有四重意义。一是艺术意义，我们重温享受了闻一多精湛独特的诗歌艺术，也欣赏了朗诵者们精心的演绎魅力。邹建军教授提及，有人认为闻一多的诗歌地位主要由其民主烈士身份奠定，而不是其诗歌水平。这恐怕是少数人的看法吧。我曾在拜访卞之琳先生时直接问他：他最喜欢的三个中国现代诗人是谁。他说是徐志摩、闻一多和戴望舒。闻一多曾把屈原的《九歌》改编成诗剧，名为《<九歌>古歌舞剧悬解》，可看作《七子之歌》的姐妹篇。我在中国现代文学馆工作时多次见过手稿。我建议将来朗诵者们可以考虑用戏剧化手法演诵这组诗。二是学术意义。陈建军教授编校的这部诗集和发言对于闻一多研究、诗歌文本研究、版本研究和手稿研究等领域都有可观的借鉴意义甚至示范作用，为有关学者的进一步研究提供可靠的基础丰富的资源。闻一多是杜甫、奥登一样特别注重修辞效果或者说喜欢雕章琢句的诗人，奥登的一些诗早年和晚年版本差异颇大。闻一多对自己文本的修改涉及多个学术问题，给研究者开辟了新的空间和可能性。陈教授对史料的搜集和辨析下了硬功夫。这值得我们敬佩学习。我曾关注许多有关的洋史料，做过闻一多诗歌的英文翻译研究。外文资料尚有很多没有进入国内学者视野，比如闻一多的西南联大同事罗伯特·白英的《中国日记》里的有关叙述。我建议闻一多研究会领衔组织编写《闻一多国外研究文集》。三是历史意义。闻一多的罹难充分证明国民党政权的反动、龌龊、残暴。这些年有不少脑残分子为国民党统治招魂，我们要从闻一多纪念活动中得到反思和警示。四是现实意义。纪念七子之歌创作一百年，再次强烈提醒我们，七子中那个叫台湾的孩子尚未回到母亲的怀抱，严重影响两岸交流——我已有多年没能去台湾访问。我们要共同加倍努力。

本次活动嘉宾云集，中国诗歌学会常务理事、驻会副秘书长木汀，武汉 "楚风琴韵" 文化创意有限公司董事长、武汉光谷藏龙岛 "闻一多国学讲堂" 开办人闻敬田先生，世界华人作家笔会荣誉主席、法国华人历史学者陈超英，原中新社香港分社总编辑、闻一多先生外孙王丹鹰，全国第四届郦道元文学奖获得者姚昌德，北京市人天集团下属金帐汗图书公司总经理张雁，北京市大兴区作协副主席邢跃涛，北京军旅诗人李印龙，中央电视台原《大家》栏目编导郭改云，高等教育出版社高级编审刘清田博士等各界人士出席活动，共赴这场文化之约。 百年经典历久弥新，爱国诗魂薪火相传。此次《七子之歌：闻一多新诗集》图书分享会的成功举办，既是对闻一多先生百年文学遗产的深情致敬，也是新时代文化传承的生动实践。在中华民族伟大复兴的壮阔征程中，重温闻一多先生的经典诗作，传承其爱国精神与文学品格，具有深刻的现实意义与时代价值。

以诗为媒，致敬先贤；以文为脉，续写新篇。愿闻一多先生的诗歌经典在新时代绽放更璀璨的光彩，激励后人不忘初心、砥砺前行，让爱国文脉代代相传、生生不息。【世界华人周刊首席记者 吴桥 北京报道】

来源：世界华人周刊

作者：吴桥

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（注：本文已获作者授权发布）