专访：舞剧《北京人》导演吴蓓

专访：舞剧《北京人》导演吴蓓


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        一，您曾经独立创作以及合作创作了许多优秀的舞剧作品，也获得过许多国家级奖项，例如舞剧《半生缘》、《那个秋天里的女人——秋瑾》、《满江红》、《周原女人》、《篱笆墙的影子》、《原野》；芭蕾舞剧《二泉映月》、音乐剧《天地七月情》等等。根据您以往创排了大量舞剧的创作经验，谈谈您多年来一直秉承的舞蹈创作理念与价值思考，以及这部舞剧《北京人》中所呈现的人物又有哪些特色与传承呢？
 
        吴：我对于舞剧的创作理念和价值思考：其一，编导一定要有自我的创作视角、观念表达及创新手段；其二，编导应兼顾舞蹈高雅唯美的艺术品性以及内容客观性与深刻性的挖掘；其三，编导一定要关注现实意义并负有社会责任感。这部舞剧《北京人》，改编自曹禺先生的同名原著。舞剧对原著众多的人物关系进行了必要的取舍，主要围绕核心人物“愫芳”的塑造来构成，同时也把主要人物曾文清和曾思懿进行了深入刻画。然而这样一群旧往时代的年轻人，也同样隐存在现代社会中：我所塑造的“愫芳”，具有东方女性温婉、文秀的气质和内蕴，也更具有曹禺先生笔下及其情感深处宛若秋水般明静的美；舞剧中“曾文清”这一人物忧郁淳厚，具有令人哀惜的形象气质和人物内涵；而对于曾思懿的塑造，我是着力于她精明干练，怨毒阴狠而又可悲的气质和多层面的情感表现。这部舞剧中的女性形象塑造，是更加注重将她们内心深处的女性悲哀与无奈加以剖析，使观众在欣赏舞蹈艺术美的同时也升腾出人生体悟。
 
 
        二、《北京人》渲染出了另一种氛围,另一番情调,“没有’雷雨’前的苦热,也不如‘日出’般炫目,‘原野’似的阴森、恐怖。”,《北京人》着意营造的是日常生活的“安闲与感伤”。而这样一种闲适，是不是也隐藏着一种危机？
 
        吴：曹禺先生的《北京人》与其另外几部经典剧作《雷雨》、《原野》、《日出》等都非常不同，具有一种类似中国“契柯夫”式的艺术追求，着力刻画一些日常生活中小人物的生存状态及其精神生活。那种闲适而又感伤、平淡而又深沉、凄美而又充满希望的格调是我喜欢的艺术品味，使我有了创作的冲动和灵感，当然更重要的是我被“愫芳”内心的纠结、向往和坚定深深感动。原著《北京人》中所显现出的这种闲适，其实隐藏着曹禺先生想借此揭示的一种“危机”——那个旧时代的文明礼教造就了许多人已无意于追求自己的生命价值，只可无奈地妥协于旧时代社会制度的腐朽。所以我认为曹禺先生的《北京人》是以一种含蓄婉约，平淡铺叙的写作风范来进行内涵的深刻揭示。当观众看完这部舞剧《北京人》后，一定会发现原来曹禺先生的《北京人》用舞剧的肢体语言来表现和感知，更有一种独特的意蕴和审美格调，也许“一切尽在不言中”恰恰更具有这部被业界声称为曹禺巅峰剧作的《北京人》的艺术味道。
 
        三、曹禺以“北京人”为剧名，囊括现实社会以及理想社会。而现在“现实社会”所呈现的“危机”是不是也为你创作舞剧《北京人》带来了某种灵感，而曹禺的理想社会您觉得又是什么样子的呢？
 
        吴：曹禺先生的理想社会从他的作品和自传中可以得知，他希望人应该敢爱敢恨，自由的活着，崇尚真情并无所畏惧，突破旧时代制度与精神的束缚。而当今现实社会很多“危机”关联着人的生存和名利，人们缺失了真言论和真性情，艰难地活在一种社会“我”与真实“我”的纠结与困惑之间。我希望艺术作品给观众带来更多正能量的精神传递。
 
        四、目前演出市场机遇与挑战并存，尤其舞蹈市场更是充满希望和艰难，于其中您是如何考虑做一些有创新、有意义、有挑战的舞剧作品？就例如此次您亲自率领工作室制作的这部大型舞剧《北京人》，您将怎样将它打造成一部“叫好又叫座”的舞台剧作品？
 
        吴：好的作品必须从艺术审美和艺术内涵上打动观众。我们此次打造的舞剧《北京人》力求创新和创造性，现代手法与传统文化交相辉映；舞美、服装及造型注重现代理念、时尚精致，具有北京韵味；音乐旋律深情动人，手法前卫并融入北京元素；舞台灯光追求表现力、塑造力和视觉冲击力。这部舞剧主创团队的成员都是业界极具影响力的资深艺术家，我们曾在一起合作过多部优秀舞剧及舞台剧作品。例如舞美设计师周立新，作曲家谢鑫，服装设计师阿宽，灯光设计师胡耀辉，造型设计师贾雷等。我们舞剧《北京人》的领衔主演也是当今活跃于舞蹈界的著名青年舞蹈家：曾明、黄路霏、刘芳，他们无论从塑造力、表现力、艺术气质等多方面都是极具演技实力和艺术魅力。这样优秀的团队所打造的舞剧《北京人》将会是一种全新的演绎和诠释!
 
        五、曹禺笔下那个时代的北京人与当下生活中的北京人有什么相似与不同？
 
        吴：曹禺笔下那个时代的北京人，是被束缚在封建社会制度下中国特定历史时期的一些典型代表。那是中国历史进程中由黎明前的黑暗走向即将光明前景的特殊阶段，曹禺笔下的北京人表现的是在没落的旧社会制度下或颓废消沉或努力挣扎的一群人，有的是被旧制度礼教文化扭曲了灵魂后沦落为多余的人，有的是几经坎坷终于开始觉醒的新人代表。而当下社会中的北京人，生活于经济发达，制度优越，国家强盛的中国社会，但是在这样的环境中依然也有困惑沉沦的人或进取奋发的人，这是由于当代人普遍所经历的“束缚”是来自于生存与利益的困扰、梦想与现实的纠结、精神生活与价值追求的差异等等。但无论是过去的时代，还是当今时代，人类社会的进步和发展都需要真诚、执着、自我、无畏和坚定的本质。
 
        六、那个时代提倡的女性解放与现当今提倡的女性独立一脉相承，所以您觉得作为一位女编导，自身的女性视角与女性情怀对您的艺术创作起到了哪些帮助？
 
        吴：舞剧《北京人》是以“愫芳”作为核心视角，这既是一种女性情怀，也是创作观念的表达。我觉得旧时代礼教对女性的束缚和摧残更体现在精神和心灵上，那时所崇尚的传统“美德”是以牺牲女性自我生命价值为代价。尽管舞剧中“愫芳”在追求生命价值的过程中有过踌躇、脆弱和哀伤，但她最终能够冲破牢笼勇敢追随自己对生命的渴望，她的美从这一刻喷涌而出，这也是我在人物塑造中追求内心层次丰富的一种美。对于当代社会来说，每个女性都应该勇于面对自己生命之旅的一切历程，努力争取属于你自己完整的人生意义。
 
        采访人：子芃、嘉轩
        来源：东方暖供稿
 
        附：演出讯息
          
        北京保利剧院将于2017年7月18日和19日上演大型原创舞剧《北京人》，相约保利，品味不一样的经典，让我们一起来感受艺术与生活的交往愉悦和审美意趣。而作为女性编导，吴蓓导演与她的创作及表演团队对舞剧创作细腻、雅致、深刻的艺术追求，使我们对舞剧《北京人》有了更多的期待！