一场没有边界的神经漫游
——廖一菲诗集《混淆与辨析》印象
作者：步红祖
Ⅰ
荷裔美国人亨德里克・威廉・房龙早在1925出版的《宽容》这本书里写到：如今的大众，生活在奇怪、虚假、孤寂的世界之中（《Tolerance》第 XI 章 “Renaissance”，1925 年原版第 172–173页）。距今已过去了百年，那现在的你我都还存在的世界是否好点了呢？我只能摇头回答：不知道。
是以，廖一菲的世界就这样出其不意地摊在你面前，靠近或疏离，处处是谜，也像处处藏着好东西，还处处给人留下线索，于是寻求答案像儿时的探险游戏，里面装满刺激的紧张与始终得不到像样答案之后的尬笑，都是乐呵呵的。元气淋漓。
跟随诗集，我也来一场没有边界的神经漫游。巴适得很。
Ⅱ
现代诗歌不能再只靠一双清澈的眼睛和一支流利的笔，而是书写要求更多思维更多理性，有更多观看角度、理解世界的能力，还得更有知识更富学养，有横跨、溶解各种学问、各种文字领域的能力。这也意味着，书写得有其他思维领域成果的支援，诗歌进化的本身并不容易孤军深入。就如同当下漫山遍野的小情绪之无病呻吟、小花小草之人畜无害以及没有思想深度只有重度化妆而“纤弱摇曳”的诗句。
而诗人永远因为自身素养和其高度的限制，决定着她去看什么、看到什么并看懂什么。因而Angel.XJ独特的生命经历与学术修养，就决定了她的诗学内核、精神向度、形式策略、语言呼吸与许多当下许多主流诗歌区别开来。如她把物理原理、数学公式、资本逻辑、流行文化等陌异元素纳入诗歌，突破传统诗歌的边界，营造独属于她的语言体系与审美，回应 AI 时代、媒介时代人的精神处境。
表层看她似乎偏爱或呈现学术优越感、使用异质意象，像是在做着中西杂糅、横跨古今的拼贴游戏，从深层阅读的体感却是她试图通过大范围汉语诗歌素材对边界的挑战与突破，并刻意打通私人叙事与公共空间的逻辑，反而避免了当代诗歌的两种通病：一是过于沉溺于私人琐碎而丧失公共关怀；一是只有空洞宏大叙事却缺少肉身化的个体体验。
我始终揣测：是她极度痛恨平庸的个性。因为平庸是普遍集体思维竖起的天花板，不会有太高的审美公约数。
Ⅲ
她时而像一个贵族（中国人并不熟稔的腔调与身形），我不知道这身铠甲般的有意识或无意识是否对她形成制约，却无可否认是她最特别最珍贵甚至很迷人的观看、思索（精神）位置，是现时当下比较稀少的品种。自上而下、自下而上的观看双向奔赴，一如康德（《实践理性批判》（1788）结论部分）的景仰和敬畏：在我之上的星空和居我心中的道德律。
我以为贵族精神的核心是“自尊”，是人的尊严、人的骄傲，严守做人的道德底线。诗人更容易也更愿意成为精神贵族的一种实在抑或表征。精神贵族的特点就是与现实社会功利拉开距离，拥有自己的心灵时空。
从整部诗集的作品看，她特别强调高于世俗原则的宇宙原则（超越国家、群体、生存秩序价值以及突显个体生命自由的价值）的诗写，并将心灵原则、宇宙原则、生命自由原则放在至高无上的地位从而确立她的精神坐标。但同时也拒绝彻底的非个人化，个体记忆（如祖父失语的《冰棱上的瘦马》、怀念外公的《啊 —— 嚏》、书写家族女性命运、孤独症孩童的《家传苹果树》）在文本中也时常闪现，在宏观叙事和浪漫主义的主观倾诉之间来回摇摆。
她始终是个精致浪漫主义者，情感先于、重于、泛滥于理性，自我有时候大得稍稍有些任性。跟她不多的几次直面接触，我常常感觉她似乎就是古老两面神雅努斯，一面看向未来一面回望过去；一面青春靓丽而另一面沉吟苦役。
Ⅳ
她精于将理性和感性的意象混合，“把思想铸成感觉（T. S. Eliot, “The Metaphysical Poets” (1921) ——多恩、异质经验的融合、思想转化为感觉）”转化为她诗歌的娴熟经验（标签感），或恰好解释她“混沌诗学”的诗歌理论链。她自觉并习惯把思辨与术语直接带入诗行的知性写作方式。实践着T. S.艾略特提出的诗歌不是宣泄情绪，而是逃避情绪（T. S. Eliot, “Tradition and the Individual Talent” (1919) ——非个人化、逃离情感），用 “客观对应物（T. S. Eliot, “Hamlet and His Problems” (1919) ——客观对应物）”（有时候就是一个匪夷所思的物理或数学公式或略微诡异的标的物）替代直接呐喊。诗集里充斥着许多这样的客观对应物：狄拉克方程、格尔尼卡的灰白黑、春天的熊、货币时间价值、黑洞视界等无数她眼里的具象与抽象。
她不厌其烦地运用超现实主义的书写，将异次元格斗游戏、太空飞船、S 星球、西贡河时间胶囊等想象大量涌入文本，诗歌挣脱现实逻辑从而引发现实与幻梦边界消融。但诗人也不是纯粹无意识的潜意识写作，而是至始至终保留着清晰的理性思辨。她通常把个体的情绪、记忆、伤痛 “悬置”，直接还原为感官体验，不做道德评判，只呈现感知本身，如诗歌《隐性伤口》。
她更擅长也更懂得波德莱尔《恶之花》中的《Correspondances》（《应和》/《感应》）理论：自然是一座象征的森林。诗集大量实践这种通感如：“风暴从几个方向拉扯、敲击、拍打窗户、门锁。百合仰头尖叫”（《夜的光线》）；“雨水冲过唐朝土堤就好像时空隧道”（《苏州运河六段迷宫》）。通过触觉、听觉、视觉甚至是味觉与历史记忆互相打通，造成物象不再仅仅是应景，而是内心思绪、自我意识的外化符号。让世间万物作为符号森林，像高速公路似的互通枢纽发出特殊的精神暗号。
Ⅴ
常年旅外生涯，西方思想与生活方式的浸淫已无处不在。而东方血统的根底又始终对她的诗写保持一种台风旋涡般的召唤。在西方学养与东方根脉之间，在华文诗坛气流与斜杠学术研究并置互融之间，塑造着难得的微妙的平衡、嫁接与葱茏。写诗永远是一种心灵活动，它无法完全按照世俗原则进行思考与写作，它必定对世俗原则有所反思与超越。
灵魂的倾向总在内心，其身心也负载着变革文化旧套的意义与倾向。比如她的绝句 / 反绝句系列，不是仿古，而是解构传统形式，回应现代破碎经验，完成对古典文体进行创造性转化与尝试。又如《空・即・色》直接化用佛学概念；“孤独自有千万种方言，而爱是我们唯一试图互译的词典”（诗集献辞一）所要表达的是不需要强行消弭人与人的隔阂，可以承认认知差异性，追求一种用爱联结的理解，是东方智慧，是纯粹的兼爱的东方情感。
她一直跟我说起她的回归，我想正是她对东方原典、风骨与意蕴依然保有的那抹深情。
Ⅵ
里尔克主张诗歌来自 “向内的经验转化”，把苦难、创伤转化为内在的精神财富，而不是一味控诉。Angel.XJ正是如此，把亲人病痛、记忆丧失或自身若干的怅然若失，转化为语言、意象，完成精神的收纳。第二辑《隐性伤口》就聚焦于个体与家族的精神考古。而第三辑《和平修辞学》恰恰又针对公共命题（战争、灾难）与私人伤痛的参差映照。这一部分是诗歌的公共向度：《战争年代的厨艺（组诗）》把厨房烹饪、股票 K 线、远方战火交织，日常烟火和远方杀戮并置；《亡灵书与冥界杜阿特》致敬巴勒斯坦遇难诗人；《格尔尼卡：灰，白，黑》重写毕加索画作，回望战争暴行。所谓 “和平修辞学”，并不是出于慷慨激昂的反战口号，而是呼应西方“介入诗歌”传统如萨特：诗歌的介入不是说教，是以想象力揭示人的处境。诗人没有做政治宣讲，而是从普通人的日常感受，抵达对战争暴力的反思。
同时诗人非常敏感地意识到：语言本身也可能是种暴力，所以需要一套属于和平的修辞。“逗号是无数次求索、失败练习；她以逗号注释忧伤，当暴雨侵袭，她屏住呼吸学习使用句号。”（《和平修辞学（三章）》）在这里标点符号也被赋予了隐喻：逗号代表不断试错的求索，句号代表终结与安息。
自由主义者只有自由这个非结论的、不成为主义的主义。自由主义其实是很激烈的，穷究到底的，会争是非对错，会争善恶，不仅争辩信念原则，也争动态的、流居不变的事实，不轻易收缩成某个快速的单一信仰躲进一己人心。诗人就该如是。
Ⅶ
一枚有洁癖的灵魂，注定是孤独。诗集不可能逃脱对爱欲、孤独、沟通失败的讨论。爱在这里已不是浪漫神话，而是艰难的 “翻译行为”。人和人之间如同使用千万种不同方言，永远存在误读、错位。《拥有灵魂备忘清单》《腹语兔与哲学式和解》都在写人的内部有多重声音，自我本身就是混淆的集合体。所谓 “辨析”，不是得到唯一真理，而是承认混淆也是人的本相。
她的爱欲世界是个秘密花园，在诗歌中若隐若现，是要你细心细腻地领受。
我比较想说的是，人总是不断受苦不断磨难不断悲伤，只有书写者最终让这些变成材料，摊薄成本并取回一点补偿，遂让人不管原本是刚强还是柔弱，都能生出某种奇异的生命韧性，或者这就是书写者仅有的、谁也不易夺走的幸运与幸福。
宽容勉强也不易得，所以我老老实实对自己说，尽可能不要对谁都强装笑颜，不要说那些类似心灵鸡汤、不痛不痒的话。人活着已经很不容易了，就不要让它更虚伪更艰难。
Ⅷ
依据苏联（俄国）巴赫金的复调理论（《陀思妥耶夫斯基诗学问题》16年修订版），这本诗集中存在着多种独立意识在文本中对话。并包含了多种声音，科学公式（等心形线方程、狄拉克方程、事件视界）、西方人文资源（贝多芬、勃拉姆斯、布罗斯基、维特根斯坦、杜拉斯等）、现实新闻素材（巴以冲突、战争股市 K 线、越战橙剂等）、剧本、镜头语言（《新世界（双幕）》、《一张桌子（三幕）》等 ）以及与哲学、私人记忆、历史叙事，不同话语互不统属，形成对话，不存在单一权威的声音。诗歌不再是单一抒情独白，变成一个容纳多重话语的场域。一部诗集就像勃拉姆斯演奏华美的《第四交响曲》。
“不同领域经验被诗人的意识重新熔合”，是她坚持认为的“跨学科材料”并非装饰，而应该成为诗歌认识世界的方法。有时候我们会问“E(X)=\sum_{i=1}^{n}x_i p_i”这个在诗里是什么东西？而实际上是廖一菲正用诗句诠释知识怎样成为感觉，公式怎样获得抒情能力。是诚恳地以自身的生命经验来吸取它感受它，像落在不同时空的彼此交织以及变奏，有可能是一个更加绚烂的诗界。
更为有趣的是，诗集的文本与插画、手书互相辉映。诗集配有水墨、当代绘画，画面成为诗歌的平行文本，承担一部分隐喻，完成文字思辨的想象延伸。
Ⅸ
但我仍想说诗歌的新探索、新实践与知性写作，总会伴随这样那样的内在矛盾与局限。这是当代知性写作共同面临的风险：当思想材料过于丰盛，容易留下“智性炫耀”的印象。比如我们就该警惕材料过载的问题，由于集结了大量的西方人名、理论、公式、典故高密度出现，会形成 “意象挤压”；众多的哲学概念、科学符号贴附在诗歌表层，有时候感性体验会被思辨性沉郁所掩盖；读者的共情通道可能会被较多引文与术语阻隔。有时候文本复调架构也会影响文本逻辑，诗篇依靠诸多梦境、联想进行跳转，链条跳跃幅度会偏大，意象之间缺少足够的顺滑纽带，容易造成阅读的断裂。其实，这也是对我个人诗写毛病的提示，愿最终都能去拙存精。
Ⅹ
深受我喜欢的台湾著名荐书人唐诺曾说：自豪，较不讨人喜欢甚至危险的一种德行，尤其在我们如今这个争奇斗艳却甘于平庸的时代，所以几乎也是我们丢得最干净的东西（《我播种黄金》第242页）。而自豪是极有趣的一种刚强或者倔强，带着一抹洋洋得意之色，可有效驱散生活艰辛的苦涩。如果做一个有品质有厚度的人同时还能欣然如此，也许是一种让人羡慕的样子吧。
自信是必须，坚持相信自己的正确也同样是必须。但必然得面对自己生而为人的种种限制，转向难以穷尽的熙熙攘攘的现实世界的时候，猛然惊醒或万般掩饰（通常这种刹车并不愉快，但只能这样），一次一次再一次又一次，直到这种自以为的正确成为信念，成为习惯，成为不再那么飘摇的独立审美。可谁又敢保证这种审美不会湮没在如潮汐的喧嚣中？
是以，她经常指着某处某个空白，书写着某些我们还不熟知、还没想到，有时候还大惊小怪的诗题。廖一菲送给我们的礼物是：让视野或者视角更辽阔更深邃，更逼近世界相对而言的真相边界。正如其诗集的名字《混淆与辨析》。
2026.10.4初稿
2026.10.5定稿
简介、
步红祖，浙江海盐人，现居衢州。高级经济师，浙江省作协会员，作品偶有发表，著有诗集《绕道而行》。
诗集作者简介：廖一菲，英文名Angel.XJ，诗歌作品见于《诗刊》《星星》及RainbowArchHall.com、Hello Poetry Foundation等刊物和平台，出版英文诗集‘Muse or Amuse, A Journey to Atomic Adventures’、 中文诗集《摇滚学院与科学猫》。伦敦与苏格兰诗歌协会成员；作品入选2024年《中国新归来诗人诗典》、2025新诗刊社第三届《中国实力诗人》；荣获联合国世界丝绸之路国际诗歌艺术节“欧洲年度诗人奖”、阿买妮·甘嫫阿妞诗歌奖优秀奖；中文诗集《混淆与辨析》、双语诗集《缪斯或嬉戏 一场原子秘境的漫游》、翻译集《迈克尔朗利作品集》2026即将出版。廖一菲，英文名 Angel.XJ，中文曾用名廖锡娟，银行与金融
学教授、译者，双语诗人。英国诗歌协会、苏格兰诗歌协会会
廖一菲（Angel.XJ）作品选
与诸神的可能性
旋转，旋转。魔术棒指向阿尔卑斯群山。
金融魔女带着计划的轮廓在山脉之间穿行。
天界戳开东方雾气。越人在茶山下对弈。
橘色头发的阿喀琉斯出现，他的盔甲刚好
贴合爱人的身体。他挥剑，砍向人群与水流。
隔着云的衬衫 触碰男人的胸膛。魔女的视线内
他们与山峦一样清晰，也一样孤独。关羽性情
温和，却被绕城追逐三圈，如狐狸般被刺穿喉咙。
阿喀琉斯将他的尸身拖过战车的尘土
时间并不对此感到惊讶。你说：博爱
给予每一个人，而被爱者始终在选择。
诸神不过是可能性。
那些沉睡在花农关节与头骨中的势能，
尚未被定义。越人在舍与得之间重新
翻耕夏土，这如同金融魔女审视家族
信托的曲线。这两者之间,并无差异。
只是你仍无法解释，是什么把你从
家中引出。正如你无法解释新居的厌倦。
你只能说：远方的某个人
总是更渴望得到你。
04/July/2026
光.欲现象学
她不寻求宽恕，宁愿将全部欢愉
投入对光的饥渴之中。它像一颗果实
坠落给所有及时伸出手掌的人们。
此刻, 她伸出手。灯的光晕爬上
她新修的美甲床, 街灯延展在每一根
脚趾间点亮。每个周日午后
光的肌理, 以幻象穿过窗棂进入每一扇
传递真与爱的窗棂。她起身轻触窗帘
光晕随即漫过地板, 光纹持续不断。
晚祷时, 她向蜡烛生出一种近乎崇拜的偏执
那些带着邪性光芒的灯芯，
被消耗的蜡与纤细的躯体，
在清颂之中迅疾地诞生光明，
仿佛一种微小而持续的启示。
她们曾有一台古老的烤箱，
它的一切都在缓慢衰老。
即使按下所有按钮，也只会得到
微弱的光与一顿温热的简餐。
一个人的夜晚，她只往里面放一片面包。
她想要看见它孤独的光辉,
在她的召唤之后仍然显影，
仿佛回应本身仍带着重量。
因为她在向夜晚发出不被驯服的回声
因为或许还有某种神圣之物在回应她
04th Revised 5th/July/ 2026
镜中人
(皇家英里大道*)一处阳台,摆着被太阳
晒枯的藤编家具。它们正等着坍塌，
等着有一天，被送去废品场。此刻
一只红耳鹎落在上面。不过借此歇脚。
那一瞬，整片森林轻轻扑闪了一下，
像另一种生命，忽然认出了自己。
爱情，大概也是这样来的。它从不敲门
偶然借一双眼睛，看见另一个人。
后来，你原谅了悲伤露出来的骨头。
也替往昔，放下一碗水。
镜中人继续保持沉默。
她只是比昨天,更像你...
19th/July/2026
注: 皇家英里大道（The Royal Mile）是爱丁堡老城的核心主干道。它并非一条街道的名字，而是由多条历史街道串联而成的城市中轴线
失去练习册
失去的艺术并不难掌握。
宇宙的颗粒随波逐流，生命
诞生，似乎生来就不断失去。
所以失去不总是一场灾难。
不如从日常开始练习。接受微小的遗失:
在苏格兰丢东西，跟在中国，不一样。
刚习惯用一张脸、一枚指纹解锁世界，
又忽然退回时差胶囊。
丢了门钥匙、车钥匙；
午间在校园草坪上挥高尔夫球杆，
又为虚度光阴暗自懊恼。
失去的艺术并不难掌握。
来么，来练习失去得更远、更快：
地点、名字，以及你原本打算抵达的地方。
它们都不会酿成灾难
你尖叫着抱怨”啊—啊妈妈送的那块表呢?”
可每次看时间，你只是下意识滑开手机。
比如，三栋深爱的房子，最后一栋
或倒数第二栋(不知什么时候)也没了
失去的艺术并不难掌握。
像下一盘棋：你失去两座城池，
一支军队，几块疆域，两条河流，
一整片大陆。你责备自己还惦记它们，
但那都算不上灾难。即使失去他——
那个戏谑的声音，那一首始终克制的诗
你依然不会说谎。显然
失去的艺术并不难掌握。
尽管它比我们愿意承认的，
（写下来。）更像一场灾难。
24th July/ 2026
鞋里的玻璃
你已经很久没睡过一个完整的觉了。”Alice轻声说。
“一闭上眼，刀子就开始发光。”Johan没有抬头
只指了指东门。“每天早上七点风雨无阻
可以带宠物，礼拜天还有聚餐
土豆也是自己种的，就在圣诺瑟堂东边
那块园子里。”他说得很慢，像是在介绍
另一种生活。猛地，Johan弯下身，脱下鞋子。
从里面，倒出几片细小的玻璃。
“这是我的修行!。”
七月那场台风，吹碎一整扇彩色玻璃窗。”
后来它们就住进了我的鞋里。”
他把碎片托在掌心。阳光落下时，
它们像被重新点燃的残光，在皮肤上缓慢游移。
“我一直把它们留在旅行箱里。
每次祷告以前让它们贴近膝盖。
或许 疼痛更接近光。”
25th.July/ 2026
随机推演 一颗苹果的旅程
——三则神学随笔
一| 禁忌从何而生？
喜欢在夜里溜出去看看,校园
东北门，一块只属于我的自留地
进入秋季后我常暗自想，禁忌感
究竟从哪儿冒出来？
大概藏在果实的宿命里。
它天生带着繁衍的欲望，
偏偏因此成了禁忌。
那蔬菜为何没有“禁菜”？
或许它们不靠甜味诱人，
不唤醒藏起来的欲望。
可欲望也不是原罪，
是果实忠于自己的天性。
为什么人类偏要给这份天性
套上层层枷锁，让甜蜜
置换为最温柔的禁忌
二| 甘甜的迁徙
EV = Σ PᵢVᵢ
如果随机推演：一颗苹果的旅程
自留地里那颗苹果被选中后，
它可能抵达清晨、午后，或某个
陌生人的书桌。若设定：
每一种抵达都有一个价值 x_i，
也各自携带一份发生的概率 p_i，那么：
E(X)=\sum_{i=1}^{n}x_i p_i
把每一种可能乘上它被（偶遇）的机会，
再次叠加。于是一颗苹果尚未出发，而它
所有可能的旅程，已经承载了
多少人间期许的重量?
从最初哈萨克斯坦的密林，
穿过北欧，漂移北美，
直到栖身于Johnny Appleseed
传播推演使命的独木舟。它的魅力
不止在分享甜蜜，就像迁徙者四处
栽苹果树，不过是在陌生领地上
复刻一个家的安稳。
三| 被偏爱都是宿命吗？
每次读到这里我忍不住想问：
为何一颗普通苹果，
能霸占伊甸园千年？其实
《圣经》从未定义禁果，
那时气候也不适合它生长。
可世人执意把原罪
和苹果绑在一起
这场美丽的谬误，
或许反证了它的生命力。
这颗苹果又以丢勒*、克拉纳赫**
画家之手,坦荡式进驻伊甸园
成了新世界创世的符号。
当葡萄绑定腐朽旧教，
苹果成了新教纯粹象征。
没有了经文的苛责，
解除掉教义束缚，这颗
初秋清甜的果实，
终于领受到独一份的
神性豁免。
注释：Johnny Appleseed*(译名：约翰·查普曼) 出生于马萨诸塞州，成年后开始向西长途跋涉， 他的苹果主要用于酿造苹果酒，而非鲜食。他也是一位虔诚的斯威登堡派（Swedenborgian）教徒，旅途中随身携带宗教书籍，分发教义小册子，传播“上帝创造万物皆为善”的信念丢勒*、克拉纳赫**：皆为德国文艺复兴时期最杰出的画家、版画家及艺术理论家，前者, 丢勒, 被誉为“北方达·芬奇”
4th.Octber/2026
紧急护理小常识
你在清晨还是夜里沐浴。在哪一种光线下，
你的乳房最令人着迷？夜浴总会改变梦境
那你是否梦见过太阳般的身体，或者甜美
心肝滋味浓郁。外婆曾让我坐在餐桌前，
面对一面墙镜,摆上一盘褐色的鹅肝。
她让我对着墙镜慢慢吃下，这就像
陷进一场漫长梦魇，她没说怎么烹饪，
但怎么烹饪很重要诸如胃酸倒流，乍看
事小但不宜久置。你是否也有亲人患过顽症
（或脂肪肝系数突的飙升）医嘱建议:凉水沐浴，
让秋天躁动的皮肤安静下来。怎样沐浴，
吃什么都很重要。比如: 身为女人,如果你
享受烹调那就别滞留在空荡的车厢。也别
独自淋雨可能只剩一个男人,能闻见你
的饭香。就像正当我决定面对孤独，又总会
幻见他从身后轻轻拥我入怀。
我也想怜惜自己的身体，似乎只有这样，
才能活下去。辛苦塑形，脑力劳作之后，
连梦也会长出几具五官脏器。
那个乐诗中西群里有人说:
别把梦境都写进诗里，那还不如写写乳房…
这个清晨，我往一碗水里磕了
两只鸡蛋。就像每个清晨，敲开
两个女人,喂养自己。至于你:
碰到那里，会疼吗?
无论清晨，还是夜里？
6 September; Revised: 10 September
苏州运河六段迷宫
1**
苏州致杭州到底有多远不再是历史问题。 从公元前
514年伍子胥的锸尖划破泥土时，苏州丝绸如江南水
倘入杭州2025第二个梅雨季，雨滴是黑色的血
由远及近, TingDong-TitaTiTiTa 苏州河雨水冲过
唐朝土堤就好像时空隧道空间互有默契。Alice用食指
压在门锁感应器上 密集、短促提示声解释为拒绝入门
（或者食指在太湖浸泡过月光后太过湿润）
2**
船桨， 雨鞋，画笔，字帖。生活诗行在她体内
每日练习呼吸。 Alice把指尖擦干，再次向门锁
AI之神出示她身体携带的迷宫。眨眼、再眨眨眼
门终于打开了。Alice 疑惑着走进这间会所酒店
就好像她用生物指纹就可以绘出一座穿越唐朝的
迷宫，从王仲舒的靴底、白居易的船桨直到她和
3**
那位被封在城市高铁隧道里的诗人在雨季再次重逢。
每周末Alice 几乎都要体验并执行定制酒店尽职研报
除了工作她只和他在这里约会。 一整晚的欢愉与其说
会通向任何未来，不如说是在迷宫内
作复调沉浸式肉体与精神极度亢奋的
4**
欢愉。雨声整夜未停。就像他俩的关系不是
始终需要绷紧神经的男女对唱，而是一首
只需随性哼唱的小夜曲。直行。左转。
直行再直行。嘴角上扬 A望着B 在梦境
奔跑的背影，B以为对迷宫了如指掌.
5**
经济学家欧文·费雪却提出货币的时间价值
Ut=ut+βτ=t+1∑Tδτuτ
她也同意计划长期储蓄（δδ主导），但执行时
选择即时消费
6**
就像她知道A正跑向另一个梦境
直行。左转。雨声如夜曲循环往复。
B轻盈地返回安歇日迷宫的石墙，消失在
苏州运河的另一侧。 “Time Value of Money”
也是两人关系的某种隐喻。
25 July 2025
Revised: 17 October 2025
求证《狄拉克方程》：
题记：江郎山，三爿石，霞客亭
(∂+m)ψ=0
穿越古今它们依然各自拥有独立的名字。
它们的姿态，在地壳推衍中最终交融，
存留于群山之巅，像一串从未被切除的阑尾，
在每一处细微的感官之间，执着地连着精神的羁绊。
我们以超过95° 仰角态，试图读懂地壳演化学
刻在丹霞地貌上的解析。而你(钟钟)早已透析
三把利剑出鞘的理由：除了仙人日常的“飞行课”
它们各自安守着锋利与孤绝的宿命。这正如辞源里
“孤绝”二字，地质学家凿了三亿年才终于刻成。
在江山百姓口中, 那是江氏三兄弟登巅化而为石的传说。
可是，那个偏爱竞技精神的探险者，
为什么总在与身体的不适对抗？
她的头顶，被光和一截突然低俯的矮石同时击中，
“第一”仍然是她的登顶证词: 她把霞客亭
三爿石，江郎山全貌，一并收进
（磨石山群活动组）实况动图集。
这或许是巧合。也或许是有感于多年前
来过这里的美国人，与今日在此探险的英籍华人。
她继续向陆续登顶的同行者用以语问候并求证
《狄拉克方程》中左边三个参数的身份：小步先说：
I was a Grandfather.珊森接上：I was a daughter.
只有蒋立波的陈述归复为现在式：I AM LI Ping……
像一本曾广为流传的英文教科书，固执地
限定了一个中文名字。笑声立即
在山谷荡漾开来与古人贮存在
山中的呼吸声轻轻叠在一起。
21 April 2026
一张桌子
题记: 7017* 荒诞剧（三幕）
序:
偶然还是必然?首、尾都是七 , 正如《但以理书》里那个七十个七的预言
“因为不在，所以无处不在。”
幕一：入局
女陆地甩出一张动车行进实况图。
步宗以漫游弧线拉成一座图书馆的剪影。
模糊光影中，游金小姐轻建议小聚坐标。
七分钟。“择日…撞日群”建成。
就像《局外人》里的默尔索——
那个在行刑前就接受了自己命运的人。
他们七个人，冷不丁被挤进一个定义：
一张存在、或不存在的桌子。
幕二：围桌
步宗清了清嗓子：“看见的，回复一下？”
他铺上一块印花布，摆好七把椅子;
七只盘子，把餐巾折成七种认不出的动物。
右边：台灯、锅铲、菜刀入座。
左边：扫帚、垃圾袋、围裙依次坐好。
C位留给衣架和那把洲际配置黑雨伞
立着，像两个不能确定行程的局外人。
一场聚会像一个家：永远有人缺席，
永远有人假装在场。一场聚会也像一场马戏：
有亮的就有暗的，有狠的就有逃跑的，
有在内心尖叫的，有大口喝酒的，
有只聊爱情的，还有把高行健和高仓健搞混的。
迟到的那位金融学专家, 她推了推定制的里尔克诗眼镜，
发现自己与那位常居巴黎(文学诺奖得主)
唯一的共同点是：出版社都退过他们的稿。
她合上招股计划书，点开那首读了又读、公号上
划了线的句子, 然后继续核对当日工作任务清单
忘记看天气预报，在雨天戴着防晒帽出门。
幕三：空桌
7017，浙菜, 建德味加盟连锁。
“宝宝你在看导航图吗?”外地缺席者问
六公里内，同一个城区，藏着另一张空桌子。
幕后花絮：目录条
一条
带着里尔克眼镜的学者在雨夜与另一位
低空飞行的桌友罗帆,完美错过。(彼此缺席参演合照)
二条
一上桌，她便用案例分析向参演众神解析：
“一首诗的完成，要从诗题开始。”
比如本地餐桌主理人游金的执念：
“当我想写诗时……”一百减一条尾巴围过来挠她。
小学诗痒算法，从起跳、从诗题开始
直到入水, 无涟漪, 完成 。
(继续划线, 加关, 爆掌声)
三条
择日…撞日桌掌门人，布宗抛出中西哲思对冲：
陀思妥耶夫斯基与庄周, 智慧犹如两大记耳光,
唤醒在池塘前大论“荷的孤本” 混沌读者
前四句噶显智性啧, 隐喻起伏，不好拿捏。
（后文例证，皆可独立成诗。）
四条
4th June, 1989, when I was a baby.
那一天的汉字输入法:
豆包搜索拒绝回答日历存在的意义。
五条
本地缺席者（感冒患者）又在群里转推一次
合影照(迟到者在另一张桌子)的在场证明。
“那您都病了呀。”迟到者在群里回答。
凌晨过后，六月四日。迟到者私信本
地缺席者群内疑惑，再给他转发一条
“诺奖剧作家去世”的假新闻。
六条
南瓜马车雨夜爽约
大概由于荒诞参演终场四人组
从6个方向分组以3种交通工具
飞回
七条
(Back to Sky)
里尔克的诗眼镜一旦摘下
Alice就会现身, 大金球穹顶与
7017 建德, 隔着星宝贝们眨眼的距离
八条
“因为不在，所以无处不在。”
复归疾病周期。本地缺席者说。
注; *7017，杭州一家连锁餐厅。
4 June 2026; Revised: 5 and 7 June 2026
（注：来稿已获作者授权发布）