泥土铸诗，时代铸魂
——《百年巨匠·时代楷模》崔荣德选诗的生命诗学
作者：杨青云
《百年巨匠·时代楷模》丛书收录崔荣德《把春天让给桃花》《与一朵桃花相遇》《梦者为谁》《手持莲藕的人》《雪落后坪》《在乌江河边》《干田堡》七首诗作，集中呈现苗族乡村教育家诗人的精神图景。崔荣德扎根渝东南武陵山区、乌江流域三十八年，一边坚守乡村讲台，一边以诗歌书写故土、苦难、生命与救赎。丛书将其归入“时代楷模”序列，不只是表彰其文学创作，更是发掘诗歌文本背后，一位乡土写作者扎根大地、逆光坚守的人格力量。本文以《百年巨匠·时代楷模》所遴选七首诗歌为核心细读对象，从意象谱系、生命审美、故土叙事、时代伦理四个维度，阐释崔荣德诗歌独有的大地诗学，辨析其乡土书写区别于一般田园诗歌的精神特质，揭示这套选诗如何将个体生命叙事升华为时代精神的文学载体，重估乡土诗歌在当代的审美价值与人文担当。
《百年巨匠·时代楷模》是一套兼具文献价值与文学价值的选本，它跳出纯粹文学史的筛选逻辑，将作家的人格操守、社会实践与文学文本放在同一框架中审视。被收录其中的崔荣德，既是当代苗族诗人，也是扎根重庆酉阳山区数十年的乡村教师。丛书扉页的简介清晰记录：崔荣德，1968年生，酉阳苗族，中共党员，当代诗人、乡村教育家，先后出版十六部诗集、教育专著，斩获多项全国文学奖项，获评“全国最美乡村教师”“中国当代最美诗人”等荣誉。这套选本遴选的七首诗歌，并非零散的佳作拼凑，而是一条完整的精神线索：从故土干田堡出发，以乌江为血脉，借桃花、莲藕、白雪、古梦等意象，完成生命的回望、自省与守望。
在当代诗坛，乡土写作常常陷入两种困境：一类是怀旧式田园牧歌，美化乡土，回避土地之上的苦难；另一类是猎奇式书写，刻意渲染底层悲情，把乡土当成展演苦难的舞台。崔荣德的诗歌，避开了这两种陷阱。他本身就是乡土的亲历者，不是外来的观光写作者。干田堡是他出生的故土，乌江是贯穿他生命的河流，乡村讲台是他数十年坚守的阵地。他的诗歌，是在教书育人的间隙，从泥土、风雪、江水之中生长出来的文字。《百年巨匠·时代楷模》将其诗作收录，正是看到了他文字与人格的统一：诗歌是他精神的出口，而乡村教育的坚守，是他诗歌的现实根基。“时代楷模”四个字，在这组诗歌里不是标签，而是文本内生的精神品格。本文将逐篇细读丛书选录的七首诗，挖掘意象背后的生命哲思，探讨崔荣德如何将个人生命悲欢、民族乡土记忆、时代坚守融为一体，构建属于他自己的生命诗学。
一、桃花意象：时序之美，退让中的生命自守
《把春天让给桃花》《与一朵桃花相遇》，是《百年巨匠·时代楷模》选本中一组互文性极强的诗篇，一内观自我生命，一外接古典文脉，共同完成对生命时序的审美思考。
《把春天让给桃花》开篇，就颠覆大众对衰老的惯常认知：“我一生洁白，清香四溢 / 不要惊讶，那不是花 / 那是我满头的白发 / 在冬天绽放。”世人习惯将桃花作为春天、青春的象征，而诗人将满头白发定义为冬日绽放之花。白发不是衰败的符号，而是历经岁月沉淀之后，一生清白凝结而成的生命之花。诗人清醒地认知生命阶段的更迭，写下“把春天让给桃花 / 我已错过了春的季节”。这种“让出春天”，不是消极的退场，而是东方生命智慧的诗意表达。春天属于桃花，属于新生；而暮年属于白发，属于沉淀，两者各有其美。桃花白里透红，热烈鲜活；白发素净沉静，是独属于诗人自己、值得珍藏一生的生命印记。结尾一句“把春天让给桃花 / 世界从此更加美丽”，完成诗意升华。当个体放下对青春繁华的执念，把舞台交给新生，世界才拥有多元完整的美。这首诗写的是衰老，却没有悲戚，反而充满通透、宽厚的大爱。这正是《百年巨匠·时代楷模》选本看重的精神内核：时代楷模，懂得成全，甘于退让，在默默坚守中守住本心。
《与一朵桃花相遇》，则将桃花意象接入千年古典文脉。“从春天走来，从大唐走来”，开篇便打通古今时空。桃花不再只是乡野草木，它承载唐诗的审美传统，带着大唐烟柳巷陌的气韵，降临武陵山乡。诗人描摹桃花：娉婷的身材，白里透红的肌肤，将桃花塑造成乡野间温柔娴淑的女子。诗人主动和崔护“人面桃花”的经典典故对话：“我不是那位姓崔的书生 / 写不出那句人面桃花 / 但我完全可以把你，当成 / 我的唯一，并终身将你守护。”崔护的故事是短暂邂逅之后的怅惘追忆；而崔荣德笔下的桃花相逢，褪去文人感伤，注入乡土质朴厚重的守护感。桃花扎根乡野，平淡沉静，不是文人案头观赏的符号，是大地生长出来的美好生命。
两首桃花诗篇一退一遇，内外呼应。向内，诗人接纳生命时序流转，坦然面对岁月老去；向外，他接续中华古典诗歌传统，以乡土视角重构古典意象。桃花，既是自然物象，也是人格象征，象征纯粹、温柔、坚守的生命理想。在《百年巨匠·时代楷模》的收录框架之下，这两首诗的价值便更为清晰：诗人的退让，不是放弃，而是一名乡村教育者数十年如一日的奉献写照，把青春、舞台留给山里的孩子，自己守在山野，静静沉淀。
二、梦境与莲藕：虚实之间，生命执念与灵魂寻找
《梦者为谁》与《手持莲藕的人》，两首诗偏向虚幻、象征，从现实乡土跨入精神梦境，叩问藏在生命深处的执念、追寻与无法言说的心事。
《梦者为谁》是整套选诗中最具朦胧美学的作品。诗歌开篇，时间凝固推开世俗窗户，喧嚣与沉默融为一体。在梦的深处有人翻阅日记，重演千年前梁祝的悲欢；冬雪跨越天桥院墙，有人乘马车怀抱琵琶，把夕阳从遥远岁月运回乌江。乌江，是崔荣德诗歌反复出现的地理与精神坐标，这片土地沉淀楚汉风云、西南苗族漫长的民族记忆。在梦境中古今边界消融，千年前的悲欢，依然能够在当代人的梦里重演。“要说的话，说不出口 / 想做的事，不敢而为”，道尽人性普遍困境：很多心事、愿望，被现实束缚，只能寄存于梦境。末尾写窗外槐树，枝枝相连，根须在地下紧紧相拥。地上枝干看似各自独立，地下根系永久缠绕，隐喻人与人之间隐秘深沉、无法割裂的精神牵绊。这首诗的“梦”，有两层内涵：一是个体生命之梦，那些无法言说的理想与遗憾；二是故土之梦，乌江大地绵延千年的历史悲欢。诗人以梦境模糊古今边界，把历史悲剧、人间执念收纳于武陵山乡的一场幻梦之中，展现乡土大地厚重的历史感。
《手持莲藕的人》，以莲藕为核心意象，延续了这种精神追寻。“手持莲藕的人，站在小城之外 / 一条来自云贵高原的雄性河流”，云贵高原奔涌而来的江河，正是乌江。莲藕，在中国传统文化里，是纯洁、隐忍、相思的象征，莲生于污泥，却保持洁净。诗人写手持莲藕的人，在深秋莲池边，仰望蓝天，目光悲切，寻找另一朵丢失前世的莲。“那年九月，手持莲藕的人 / 躲在宽大的荷叶下，除了写诗 / 所有的时间，都在为一朵荷花默默祈祷。”手持莲藕之人，正是诗人自我的化身。莲藕扎根淤泥，对应诗人身处清贫艰苦的山乡环境；莲的洁净，对应诗人坚守本心，在清贫之中守护诗意与教育理想。诗人在俗世之外执着寻找精神的同频者，默默祈祷美好生命。莲藕中空象征内心的通透；藕丝绵长，代表剪不断的执念。这首诗把古典莲意象，移植到乌江流域的乡土场景，将个人精神求索，放置在西南山水之间，含蓄深沉，不事张扬。
《百年巨匠·时代楷模》将这两首象征型诗歌选入，意在说明：时代楷模不只是外在事迹的崇高，更拥有丰盈、深沉的内在精神世界。坚守者同样有遗憾、有执念、有精神追寻，宏大的奉献，根植于丰盈柔软的内心。
三、乌江乡土：风雪江河苦难淬炼的生命风骨
《雪落后坪》《在乌江河边》《干田堡》三首，是整套选诗的乡土根基，以故乡、乌江、土地为载体，书写苦难、接纳、归属，完整呈现崔荣德的故土叙事。
《雪落后坪》，落笔便是乌江的苍茫底色：“乌江水，一锅锅翻滚 / 在崔氏餐馆，我手执杯盏 / 一口又一口苦荞酒 / 把我的人生推向浓烈。”乌江奔流不息，苦荞酒滋味苦涩，对应诗人半生坎坷。村庄、山野、河流，陪伴诗人走到鬓发斑白。“爱我的、恨我的、我爱的、我恨的 / 都躲进了冬天，外面的世界 / 白茫茫的，空空如也。”一场大雪覆盖后坪大地，所有爱恨恩怨，都归于空寂。但是诗人没有陷入虚无，他冷静地写下：“我在这个世界活着，别人也在活 / 只不过我们活的方式不同 / 就像我酒杯中的事物 / 歪歪斜斜，但纯洁 / 而清亮。”人生或许歪斜坎坷，历经磨难，但是本心依旧纯洁清亮。这一句是崔荣德生命观的集中表达。半生清贫历经生活磨难，但是不怨怼、不沉沦，守住内心纯粹。后坪是他常年执教的地方，雪落大地，既是自然景象，也是人生的隐喻，大雪洗尽浮华，剩下生命本真。
《在乌江河边》，将山水与自我人格融为一体。“在乌江河边，我怪石嶙峋 / 一些似错非错的事物 / 从我面前缓缓而过。”诗人自比乌江岸边嶙峋怪石，饱经江水冲刷，满身伤痕。“我好像经历了所有朝代 / 江水继续流淌 / 我伤痕累累，又壁立千仞。”这一句极具力量。伤痕累累，是个体生命承受的苦难；壁立千仞，是苦难淬炼出的风骨。乌江江水日夜奔流，见证世代人事更迭。“阳光从山上瀑下来 / 鹰自峡谷升起 / 光与影中，我满面春风。”哪怕满身伤痕，当阳光洒落峡谷，雄鹰腾飞，诗人依旧满面春风。苦难没有摧毁诗人，山河的力量治愈了诗人。乌江塑造了诗人坚韧的品格，人与山河互相映照，人即是山河，山河即是人格。
《干田堡》是整组选诗的精神源头。干田堡，是崔荣德出生的故土，是诗人一切生命经验的起点。开篇一句极具冲击力：“干田堡不认识诗人是什么东西 / 也养育不了诗人这种怪物。”土地不认识“诗人”这个光鲜标签，它只认识那个叫崔荣德的山里孩子。干田堡记得碎石、青虫、蚂蚁，记得他年少时的所有日常。“干田堡养育了我的忧伤和失败 / 干田堡也必将成就我最终的荣耀和归宿。”土地给予诗人苦难、忧伤，也给予他力量与归宿。很多乡土诗人写故乡，只写温情；崔荣德坦诚，故土既带来伤痛，也孕育荣耀。这片土地接纳诗人全部的失败，也承载崔荣德一生的理想。干田堡不是怀旧的符号，是真实厚重的生命母体。
《百年巨匠·时代楷模》遴选这三首扎根故土的诗篇，其用意十分清晰：崔荣德的人格力量，不是凭空而来，而是乌江、武陵群山、干田堡这片土地长久滋养的结果。时代楷模深深扎根乡土，从泥土之中汲取力量，在苦难之中坚守初心。
四、选本的价值：《百年巨匠·时代楷模》视域下崔荣德诗歌的时代诗学
《百年巨匠·时代楷模》这套选本区别于普通诗歌选集，它将文学文本、作家人格、社会实践三者统一，这也是解读这七首诗歌不可忽略的视角。
长期以来文学评价常常割裂文本与作者的人生实践，要么单纯谈文字技巧，要么只讲先进事迹，把文学当成事迹的附属品。而《百年巨匠·时代楷模》的编辑思路打通二者：崔荣德的诗歌不是书斋里凭空想象出来的文字，是三十八年乡村教育生涯、乌江山野生活淬炼出来的产物。诗人在讲台之上培育山里孩子，在山野之间写下诗篇。诗歌和教育，互为表里。诗歌是诗人内心的倾诉，教育是他诗歌精神的现实践行。“把春天让给桃花”，诗中那种主动退让、成全新生的精神正是诗人数十年乡村教育的写照：把青春奉献给山区孩童，把希望留给下一代，自己驻守深山默默耕耘。
崔荣德的乡土诗学根植于中国大地，同时具备个体独特性。诗人不刻意美化乡土，也不刻意消费苦难。崔荣德直面生命的衰老、遗憾、伤痛，但是始终保有温柔与坚韧。桃花、莲藕、乌江、干田堡、白雪，这一系列意象，共同构成诗人的意象谱系：万物皆有生命，人与土地、草木、江河，彼此共情，共生共荣。崔荣德的语言质朴平实，没有繁复晦涩的修辞，没有炫技式的文字游戏，以浅白的语言承载厚重的生命体验，这也是当代乡土诗歌十分珍贵的品质。
在《百年巨匠·时代楷模》的框架下审视，也需要客观看到其诗歌的边界。崔荣德的写作扎根个人生命经验，抒情主体高度统一，以向内的生命感悟为主。诗歌的视野集中于乌江、武陵山乡的个体生命体验，对更广阔社会现实的书写相对有限。但这不是短板而是其写作的自觉选择。诗人深耕脚下一方乡土，把个体生命写深写透，以小见大，从一个乡村教师的生命，折射时代里无数基层坚守者的精神面貌。这正是“时代楷模”的题中之义：伟大未必在惊天伟业，长久的坚守、平凡之中的自持同样闪耀时代光芒。
《百年巨匠·时代楷模》收录崔荣德七首诗作，是一次极具眼光的文学甄选。这组诗歌以桃花开启生命时序的哲思，以梦境与莲藕探索内在精神求索，以乌江、后坪、干田堡锚定乡土生命根基。七首诗篇串联起完整的生命叙事：从故土诞生历经风雨苦难，在岁月流转中，学会退让、接纳、坚守，在平凡人间守住本心。
崔荣德作为苗族乡村教育家诗人，以乌江为血脉，以干田堡为原乡，把半生清贫、苦难、热爱，全部熔铸进诗歌。诗人的诗歌证明乡土诗歌不必刻意制造宏大叙事，平凡人的生命坚守本身就具备强大的文学力量。“百年巨匠”是文学层面的沉淀；“时代楷模”是人格层面的坚守。在崔荣德这里文字与人格，诗歌与人生合二为一。崔荣德的诗歌是泥土中生长出来的诗，也是时代大地上一名基层坚守者的心灵回响。在当代乡土诗歌持续寻找新路径的今天，重读《百年巨匠·时代楷模》这套选本中的崔荣德诗作，能够让我们重新看见：诗歌的力量终究来自真实的生命，来自扎根大地永不放弃的坚守。
作者简介：杨青云：笔名梅雪、汝愚等，河南南阳邓州人，常驻北京。范曾研究会会长、北京大中国书画院常务院长，还兼任周馆筹红文化联盟秘书长与《周公研究》总编辑等职，获国际文学博士学位，曾任《深圳文化报》媒体主编，现为《中原儿女》资深媒体人。著有《范曾论》《范曾新传》《贾平凹前传》《贾平凹美术论》《孟庆利美术论》《忽培元新论》《虎王马新华论》《绿岛诗论》《峭岩诗论》《周恩来诗剧》《长征途中的周恩来》《郯国长赋》等多部学术专著，也出版过《新莞人》《深圳宝安八景》《孔祥敬诗论》等文学与地方文化相关作品。
（注：来稿已获作者授权发布）