诗歌艺术讲座（九）
作者：范云程
诗的艺术表现手法（3）
第九讲 艺术表现手法：赋
赋，古人解释为“敷陈其事而直言之。”用今天的话说，就是直接叙事、描绘和抒情。它也是我国古老而常见的诗歌艺术手法之一。《诗经》多比、兴之法,但总的说来还是用赋的时候更多,所以在赋、比、兴三法中,依然把赋提到第一位。《诗经》中的《豳风·七月》，乐府诗的《木兰诗》、《孔雀东南飞》，文人诗歌杜甫的《北征》、白居易的《卖炭翁》等,都是通篇用赋的叙事诗名作；以抒情诗来说汉乐府民歌《上邪》也是通篇用赋的佳作。
写诗运用比、兴，为的是使抽象的东西更形象具体，以营构诗歌意象，创造诗歌意境。为什么有的诗歌又直陈其事而不用比、兴呢？这是因为某一个或某一组物象已经具备了能够表达诗人情感的特质，无需再借用它物，就直接运用该一个或几个物象组构成诗歌意象直接表达作者的情志。这就是赋的运用。例如辛弃疾的《西江月·夜行黄沙道中》：
明月别枝惊鹊，
清风半月鸣蝉。
稻花香里说丰年，
听取蛙声一片。
七八个星天外，
两三点雨山前。
旧时茅店社林边，
路转溪桥忽见。
全词铺陈了“明月”、“别枝”、“惊鹊”、“清风”、“半月”、“鸣蝉”、“稻花”、“话丰年”、“蛙声”、“疏星”、“小雨”、“茅店”、“山路”、“溪桥”等十四个意象，以一连串的意象直接勾勒出一幅恬静的乡村夜景图。景物描写不着一个“情”字，却处处浸润着诗人的恬静愉悦之情。
再如孟浩然的《过故人庄》：
故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
通篇用赋的手法,“铺陈其事”,却有完美的诗歌意境。诗中有“绿树村边合，青山郭外斜”的优美农庄画图，更有与友人的至深情谊。“故人具鸡黍，邀我至田家”，是朋友对他的厚意；“开轩面场圃，把酒话桑麻”，也是有景有情，窗外美景，窗内美酒，朋友之间在如此美好的环境中饮酒话家常，其乐也无穷，其情也至深；“待到重阳日，还来就菊花”，更写出了诗人对朋友的依恋之情。这首诗写得质朴如话，却是情景交融，感人至深。
又如：
君问归期未有期，
巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，
却话巴山夜雨时。
──李商隐《夜雨寄北》
通篇白描，也是全用了赋的手法。诗劈头一句就是对家人（或朋友）的书信直接作答，“归期未有期”，表达了“希望”与“无望”的矛盾痛苦心情；第二句也是向故人叙说眼前的情景,“巴山夜雨涨秋池”,既是景语更是情语，它描绘的不仅是一幅巴山夜雨图，更使人感到诗人流落异乡，在秋雨绵绵的深夜孤身一人的凄凉。三、四句叙述诗人想象将来见面之后的欢乐心情，以情写景，给我们描绘了一幅与故人重见后深夜剪烛，漫话此情此景的图画。而这种想象中的欢乐则更加重了眼前“归期无期”的痛苦，使诗表达的感伤之情更加曲折深沉。这白描确实不是“白开水”，而是浸渍着浓浓“诗味”的茅台。
诗忌过直，一般地说是正确的。但不能因此一概否定有时也有直接敷陈的必要。《诗经·伐檀》并没有运用多少形象的比喻，而是直抒胸忆，提出一个又一个问题，呼喊着被剥削被压迫者心中的不平，表达了他们胸中强烈的愤怒之情。沈德潜说：“陈思王最工起调”，曹植是善用比、兴的，如我们在诗歌的“兴”的艺术手法一节例举过的《野田黄雀行》，就是首句起兴，通篇用比，比兴结合的诗，但他的《送应氏》诗却是另一种写法：
步登北邙阪，遥望洛阳山。
洛阳何寂寞，宫室尽烧焚。
垣墙皆顿擗，荆棘上参天。
不见旧耆老，但睹新少年。
侧足无行径，荒畴不复田。
游子久不归，不识陌与阡。
中野何萧条，千里无人烟。
念我平常居，气结不能言。
──《送应氏》二首之一
无一处用比、兴，而是铺陈一串令人伤痛的意象：“北邙阪”、“洛阳山”、寂寞的“洛阳城”、焚烧的“宫室”、倒塌的“垣墙”、参天的“荆棘”、不相识的“新少年”、废弃的“小路”、荒芜的“田地”、“游子”、萧条的“原野”……，这些意象逼真地描绘了洛阳城经过战乱之后的荒芜颓破景象，抒发了他“气结不能言”的悲痛之情。诗虽不用比、兴，却在铺陈其事中“能写真景物、真感情者，谓之有境界”（王国维语），不失为一首好诗。
又如：
上邪！
我欲与君相知，
长命无绝衰。
山无陵，
江水为之竭，
冬雷震震，
夏雨雪，
天地合，
乃敢与君绝！
──汉乐府民歌《上邪》
完全是直抒胸忆，表达了女主人公对自己爱人的坚贞不渝的爱情。如果这首诗不是这样直陈其言，让自己的肝胆披露，感情就反而没有如此炽烈。
诗贵含蓄，一首好诗要“含不尽之意，见于言外”（欧阳修《六一诗话》），要有“弦外音，味外味”，给读者留下思索、回味的余地。但诗的含蓄与否，关键却不在是用了比、兴还是赋的手法。请看下面两首诗：
李白乘舟将欲行，
忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，
不及汪伦送我情。
──李白《赠汪伦》
故人西辞黄鹤楼，
烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，
帷见长江天际流。
──李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》
两首诗都是李白的作品，也都是表现同朋友送别时的感情的。两首诗都写得很好，但仔细一比较，却有高下之分。第一首写朋友送李白，诗中运用了比喻，表达汪伦与李白的情意之深，比千尺之深的桃花潭还深；第二首写李白送孟浩然,“孤帆远影碧空尽,帷见长江天际流”，诗叙述送别情景，李白在江边站了多久没有说，他与孟浩然的情意有多深也没有说，全留给读者去想象。但人们却能通过想象感受到他们之间至深的情谊。第二首诗虽然没有用比、兴，但它的内涵却比第一首诗深广得多，更耐人咀嚼寻味。由此可见，赋绝非就是平直的必然结果。
写诗运用赋的手法，要能创造好的诗歌意境，就要善于捕捉典型的生活画面。例如：
打起黄莺儿，
莫教枝上啼。
啼时惊妾梦，
不得到辽西。
──唐·金昌绪《春怨》
诗描述一个妇女思念远征辽西的丈夫,却不是正面铺叙她的思念之情,而是把她对丈夫如痴如怨的幽思概括在打黄莺儿的动作画面里。诗通篇没有出现一个“思”字,而我们却能感受她的思念，感受她被黄莺儿打破与丈夫相会美梦的惋惜和怅惘。由于诗人能捕捉富有特色的生活画面,选准描写角度,所以能克服浅薄外露，给人以无穷的余味。
当然，赋要用得好，尤其是通篇用赋，那是很考功夫的。如果作者不善于捕捉形象，不善于描绘，确实会使诗歌平庸、直露，失却诗味。正因为如此,人们在运用赋的手法时,往往兼用比、兴，使之互相结合起来，各显其长，如杜甫的《北征》是赋中兼比、兴的；《木兰诗》、《孔雀东南飞》这类著名诗篇也是通篇用赋而在其中兼用比、兴之法的。
作者简介：范云程，男，汉族，教师（已退休），当代作家、诗人，已出版的著作有：写作理论《作文思维系列训练》、《诗歌艺术讲座》、杂文集《猴子为什么不能变成人》、诗体小说《羿与嫦娥》、诗体小说《大舜天子》、长篇叙事诗《华夏龙图腾》，长篇小说《姊妹花》、长篇小说《好人碑》、中短篇小说集《截贤岭下》、散文集《草根亲情》。代表作《华夏英雄史诗》（团结出版社出版，含羿与嫦娥、大舜天子、伏羲子孙、鲧禹父子、华夏龙子五部，总计3万多行，在规模上超过荷马史诗，填补了华夏民族无英雄史诗的空白。）
（注：来稿已获作者授权发布）