评论

墨境载哲 道贯三生

刘念道2026-04-06 21:52:40

本文系原创

 

墨境载哲 道贯三生

——评李栎著《袁竹论》的精神内核与时代回响

 

刘念道

 

墨染千载而不褪色,哲思万代而常新。当李栎以三十五万字为墨,以七卷长卷为纸,将袁竹的哲思、笔墨与文心熔铸为《袁竹论》(“搜狐网”2026年4月首发),便完成了一场跨越文、画、哲三界的精神朝圣,也为华夏文脉的返本开新,立起了一座兼具诗性、画境与哲深的精神丰碑。这部著作,从来不是简单的个人成就梳理,而是以袁竹为具象载体,对中华优秀传统文化“道艺合一”精神的深度诠释,对当代人精神困境的温柔回应,对文明互鉴未来的深情展望。它如太极墨韵流转,将易道的深邃、仁义的温润、逍遥的通透,编织成一张跨越古今的精神之网,让每一位读者都能在墨香与哲思中,遇见东方智慧的本真,遇见自我心灵的归处。

 

真正的经典评论,当如原著一般,既有“诗中有画、画中有哲、哲中有道”的美学境界,又有“返本开新、润心润世”的思想担当。解读《袁竹论》,切忌陷入生硬的学术拆解或空洞的溢美颂扬,唯有以诗性为骨、以哲思为魂、以画意为韵,循着李栎铺就的“立根—立人—立心—立艺—立文—立境—立道”的精神闭环,方能解锁这部著作的深层密码,读懂袁竹哲艺世界的无限风光,也读懂华夏文脉绵延不绝的生命力所在。

 

《袁竹论》的灵魂,在于“返本”与“开新”的辩证共生,在于“道艺合一”的活态实践。李栎以细腻而恢弘的笔触,没有将袁竹塑造成孤立的“大家符号”,而是将其置于华夏文脉的长河中,展现其如何以《易经》为根,以儒释道为脉,以逍遥为魂,打破古今壁垒、学科界限,让古老的东方智慧在当代焕发新生。这种书写方式,本身就是对“道艺合一”的践行——文字如笔墨流转,既有山水丹青的灵动,又有宇宙大道的厚重;阐释如哲思漫溯,既有经典解读的严谨,又有生命体验的温度。读《袁竹论》,读的不仅是袁竹的哲艺成就,更是一部中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的生动史诗。

 

一、根植易道:尘蒙尽剥,立宇宙之本真

 

“易道者,华夏哲思之根也;立根者,逍遥之道之始也。”李栎在《袁竹论》的开篇,便将袁竹的哲思探索,锚定在《易经》的千年文脉之上,为整部著作筑牢了宇宙本体的根基。这与袁竹自身的哲学追求高度契合——他以《易道哲思》为钥匙,剥去千年以来人们对《易经》的误读尘埃,将“变易、不易、简易”的三重智慧,转化为当代人安身立命的精神锚点,也为逍遥哲学构建了坚实的本体论基础。

 

在功利化浪潮席卷的当下,人们往往在变易的时代中迷失本心,在复杂的世事中陷入浮躁,在无尽的追逐中丢失自我。而袁竹对易道的解读,绝非晦涩的玄学空谈,而是“青山藏道韵,流水载易理”的生命体悟,是“在变易中坚守本心,在简易中获得自由”的生存智慧。李栎以诗性的笔触,描绘出袁竹解读《易经》的独特路径——他以“象思维”为指引,不纠结于文字的表面桎梏,而是穿透千年文字的尘蒙,直击易道的本真:变易者,是天地万物的自然规律,是人生境遇的起落流转,是时代发展的必然趋势;不易者,是宇宙的恒定本质,是人性的本真善良,是仁义的永恒价值;简易者,是化繁为简的人生智慧,是返璞归真的心灵追求,是逍遥自在的生命境界。

 

这种解读,打破了传统易学研究的刻板与晦涩,让千年易道走出书斋,走进当代人的生活。正如李栎所写,袁竹的《易道哲思》,不是为了炫耀学识的高深,而是为了“让易道融心,让智慧落地”。它告诉我们,面对时代的变易,不必焦虑迷茫,只需坚守本心的不易,秉持简易的智慧,便能在世事流转中站稳脚跟,在风雨兼程中寻得从容。这种“剥尘见真、返本开新”的哲学执念,不仅是袁竹哲思的源头,更是《袁竹论》整部著作的精神根基——它如青山立地,如江河溯源,为后续的立人、立心、立艺,筑牢了坚实的宇宙本体与精神支撑。

 

李栎对这一卷的书写,极具画境之美。他将太极墨韵与易道哲思相融,笔下的文字如墨晕渐染,既有天地鸿蒙的苍茫,又有哲思觉醒的澄澈;既有笔墨流转的灵动,又有宇宙大道的厚重。他写道:“易道如太极,黑白相生,阴阳相济,变易之中藏不易,简易之中含大道。袁竹以笔墨为媒,将太极之韵与易道之理相融,让抽象的哲思,化作可感的墨境,让千年经典的智慧,成为当代人心灵的锚点。”这种诗画交融的书写,让易道的深邃不再遥远,让哲学的智慧不再冰冷,恰如袁竹的哲思一般,既有宇宙的广度,又有生命的温度。

 

在当代语境下,这种“根植易道”的追求,有着深刻的时代意义。当人们被功利裹挟,被焦虑困扰,被执念束缚,袁竹以易道为根的哲思,如同一股清泉,滋润着干涸的心灵;如同一盏明灯,照亮着前行的道路。它让我们明白,所谓安身立命,并非固守不变,而是在变易中坚守本心;所谓生存智慧,并非投机取巧,而是在简易中获得自由。这种智慧,不仅是袁竹个人的精神追求,更是华夏文脉赋予当代人的精神财富,也是《袁竹论》留给读者的第一重精神启迪。

 

二、仁义立人:笔墨载情,筑伦理之脊梁

 

“立根之后,当立人;立人之本,在仁义。”如果说《易道立根》是《袁竹论》的“根”,那么《仁义立人》便是这部著作的“骨”——它以仁义为舟,摆渡当代人的伦理迷茫,以笔墨为媒,传递人性的温暖,打破了“仁义与逍遥对立”的千年误解,为逍遥之道确立了坚实的伦理支撑。

 

当今社会,人际疏离、道德模糊、功利至上成为普遍的时代困境:有人为了利益,摒弃仁义;有人为了自由,逃避责任;有人为了自我,忽视他人。这种困境,本质上是伦理的缺失,是心灵的迷失。而袁竹的《仁源义辨》,正是对这种时代困境的回应——他以细腻的笔触,解读传统仁义伦理在当代的传承与异化,阐释“仁为心根、义为行则、仁义共生”的辩证关系,将抽象的伦理理念,转化为职场、生活中可践行的行为准则,让仁义之道不再是尘封的教条,而是逍遥立人的根本。

 

李栎在评论中,深刻剖析了袁竹“仁义立人”的核心内涵:“袁竹所倡导的仁义,并非迂腐的道德绑架,而是发自内心的温润与担当;并非束缚自由的桎梏,而是成就逍遥的根基。仁,是心之根,是对他人的善意,是对生命的敬畏;义,是行之则,是对责任的坚守,是对底线的捍卫。唯有心怀仁义,方能在社会中安身立命;唯有坚守仁义,方能在世俗中获得真正的自由。”这种解读,精准把握了袁竹仁义思想的当代价值,也戳中了当代人的精神痛点——我们追求的逍遥,从来不是避世的遁隐,不是无拘无束的放纵,而是在世而超世、担责而自由的通透,而仁义,正是通往这种逍遥的必经之路。

 

袁竹的仁义思想,不仅体现在哲学著作中,更融入在他的笔墨与文字里。他的画作,笔墨间流淌着对生命的敬畏,对人性的温情;他的小说,叙事中饱含着对仁义的坚守,对责任的担当。李栎以诗性的笔触,描绘出袁竹“笔墨载仁,义润人心”的精神境界:“他的画,没有刻意的雕琢,却在山水间藏着仁义的温情;他的文,没有生硬的说教,却在叙事中传递着义理的力量。仁义,是他为人的底色,是他创作的灵魂,更是他逍遥之道的坚实支撑。”这种将仁义与艺术、文学相融的实践,让“道艺合一”的理念,有了最生动的诠释。

 

值得注意的是,李栎在评论中,并没有将袁竹的仁义思想局限于传统儒家的框架,而是将其与逍遥哲学相融,实现了仁义与逍遥的辩证统一。他指出,袁竹打破了“仁义是束缚,逍遥是放纵”的误解,证明了“仁义与逍遥,并非对立,而是共生”——心怀仁义,方能心无挂碍;坚守责任,方能获得自由。这种辩证思考,不仅丰富了逍遥哲学的内涵,也为当代人提供了一种全新的伦理观与生存观:在追求自由的同时,坚守仁义的底线;在承担责任的同时,保持心灵的逍遥。

 

在当代社会,这种“仁义立人”的追求,有着不可替代的现实意义。它提醒我们,无论时代如何变迁,无论社会如何发展,仁义始终是人性的底色,是社会的根基,是心灵的归宿。袁竹以仁义为舟,摆渡当代人的伦理迷茫;李栎以笔墨为桥,传递袁竹的仁义思想,二者相辅相成,共同为当代社会的伦理重构,提供了宝贵的智慧与借鉴。这,便是《袁竹论》留给读者的第二重精神启迪——立人在仁义,逍遥在担当。

 

三、心灵立境:破执归真,抵逍遥之彼岸

 

“立根、立人之后,当立心;立心之境,在逍遥。”如果说《易道立根》是根基,《仁义立人》是骨架,那么《心灵立境》便是《袁竹论》的“魂”——它直击当代人心灵的浮躁与迷茫,以破执为径,铺就心灵救赎之路,让逍遥从宇宙之道、伦理之则,最终落脚于心灵之境,成为当代人心灵安顿的精神家园。

 

当今时代,焦虑、内耗、迷茫,成为许多人的精神常态:我们追逐名利,却在追逐中丢失本心;我们追求自由,却在追求中陷入桎梏;我们渴望幸福,却在纷争中疏离彼此。这种精神困境,本质上是“心为物役”的执念,是对“逍遥”的千年误读——许多人将逍遥等同于避世、等同于躺平、等同于无拘无束的放纵,却不知,真正的逍遥,是在世而超世、求心而不求物的通透,是“清风无驻,明月无拘”的物我两忘,是“破执归真,心无挂碍”的心灵境界。

 

袁竹的《无竟之游》,正是为了拨开世人对逍遥的误读,为当代人铺就一条心灵救赎之路。李栎在评论中,以细腻的笔触,解读了《无竟之游》的精神内核:“袁竹所倡导的逍遥,不是避世的遁隐,而是直面现实的通透;不是躺平的懈怠,而是积极入世的从容;不是无拘无束的放纵,而是心无挂碍的自由。它是一种心灵的修行,从‘识执’到‘破执’,再到‘无执’,最终抵达物我两忘、圆融共生的终极境界。”这种解读,精准把握了袁竹逍遥哲学的核心,也为当代人破解精神困境,提供了全新的思路。

 

李栎写道,袁竹的逍遥之道,是“破执”的智慧——破掉对名利的执念,便不会在追逐中迷失;破掉对得失的执念,便不会在遗憾中沉沦;破掉对自我的执念,便不会在纷争中焦虑。这种破执,不是消极的放弃,而是积极的放下;不是逃避责任,而是坚守本心,在承担责任的同时,保持心灵的自由。正如袁竹在《无竟之游》中所写:“逍遥者,非无求也,乃求心不求物也;非无责也,乃尽责而不执也。”

 

在书写这一卷时,李栎将“孤舟泛江,心游万仞”的画境与逍遥哲思相融,笔下的文字如清风拂面,如明月入怀,既有心灵的澄澈,又有哲思的深邃。他描绘道:“袁竹以笔墨为径,以哲思为灯,带我们穿越世俗的迷雾,走出心灵的桎梏。读《无竟之游》,仿佛置身于青山绿水之间,听清风低语,看明月流转,心无挂碍,物我两忘。这种逍遥之境,不是遥不可及的空想,而是可感、可悟、可践行的生命状态。”这种诗画交融的书写,让逍遥哲思变得可触可感,让心灵救赎之路变得清晰可见。

 

袁竹的心灵立境,不仅是个人的精神追求,更是对当代人心灵困境的深刻回应。在功利化的浪潮中,他以破执归真的智慧,提醒我们:真正的幸福,不在于拥有多少名利,而在于心灵的通透与自由;真正的逍遥,不在于逃避多少责任,而在于承担责任后的从容与洒脱。这种智慧,如同一股清泉,滋润着当代人干涸的心灵;如同一盏明灯,照亮着当代人心灵的漫游之路。

 

李栎在评论中,进一步升华了“心灵立境”的时代意义:“在这个焦虑的时代,袁竹的逍遥哲思,不是一剂逃避现实的麻醉剂,而是一剂治愈心灵的良药。它让我们明白,心灵的逍遥,不是外在的无拘无束,而是内在的通透自在;不是消极的避世,而是积极的入世。它教会我们,在喧嚣中守内心镇定,在竞争中存生命本真,在得失中保心灵从容。”这,便是《袁竹论》留给读者的第三重精神启迪——立心在破执,逍遥在归真。

 

四、艺境立魂:笔墨逍遥,显道艺之共生

 

“哲思无形,寄于笔墨;道艺合一,显于丹青。”如果说易道是根、仁义是骨、心灵是魂,那么艺术便是《袁竹论》的“形”——袁竹以逍遥画派为载体,将抽象的逍遥哲思,转化为可视化、可触摸的视觉艺术,实现了“道为画之魂,画为道之形”的艺术境界,也让“道艺合一”的东方智慧,有了最直观的表达。李栎以灵动的笔触,全景式呈现了袁竹的艺术实践,让我们在笔墨流转间,读懂逍遥哲思的艺术表达,读懂东方美学的极致魅力。

 

袁竹作为逍遥画派的创始人,其艺术成就的核心,在于打破了中国画现代转型的双重桎梏——既不固守传统笔墨的刻板,也不盲目追求西方艺术的形式,而是以《易经》的变易之道为指引,以逍遥哲思为灵魂,独创豹纹斑皴、牛毛纹皴两种全新皴法,实现了笔墨技法的革命,也开辟了中国画“写意与抽象融合、诗画合一”的全新路径。李栎在评论中,对这种艺术创新给予了高度评价:“袁竹的皴法,是哲思的具象化,是易道的视觉表达。豹纹斑皴,如天地裂变之痕,藏着变易的生机;牛毛纹皴,如时空交织之网,蕴着不易的恒定。笔墨之间,既有宇宙的苍茫,又有心灵的澄澈;既有山水的灵动,又有哲思的深邃。”

 

袁竹的画作,最大的特点的是“得意忘形”——不刻意追求景物的形似,而着重追求意境的神似;不纠结于笔墨的细腻,而着重传递哲思的通透。他的山水画作,没有华丽的色彩,只有墨色的浓淡相宜;没有繁琐的构图,只有意境的悠远空灵。但就在这简约的笔墨之间,藏着逍遥之道的精髓,藏着东方美学的极致。李栎以诗性的笔触,描绘出袁竹画作的独特魅力:“他的画,如太极墨韵流转,黑白相生,阴阳相济;如山水诗境铺展,清风明月,物我两忘。题画诗与丹青相映,哲思与笔墨相融,让每一幅画,都成为‘道艺合一’的活态范本。”

 

袁竹的画作,不仅是艺术的表达,更是哲思的传递。他的《圣山仙境》,以恢弘的笔墨,展现了“天人合一”的逍遥之境,让观者在山水之间,感受到宇宙的浩瀚与心灵的自由;他的《逍遥客》,以灵动的笔触,勾勒出逍遥之士的从容与洒脱,让观者在笔墨之间,体悟到破执归真的智慧。这些画作,不仅入选“大红袍”画集,更作为国礼走向世界,被欧洲收藏家誉为“东方的康定斯基”,成为东方智慧被世界看见的重要载体。李栎在评论中,深刻阐释了这种艺术实践的时代意义:“袁竹以画为媒,让逍遥之道跨越山海,让西方世界读懂中国的‘天人合一’,读懂中国人的精神追求。他的艺术实践,不仅为中国画的现代转型提供了范本,更让‘道艺合一’的东方智慧,走向了世界舞台。”

 

李栎对袁竹艺术实践的评论,始终贯穿“诗画哲交融”的特质。他将袁竹的笔墨与易道哲思、逍遥境界相融,既解读了艺术技法的创新,又阐释了哲思内涵的表达;既展现了东方美学的魅力,又彰显了道艺合一的精神。他写道:“袁竹的画,是哲思的可视化,是艺术的哲理化。笔墨流转间,是易道的变易与不易,是逍遥的通透与自在;丹青铺展间,是诗的灵气,是画的意境,是哲的深邃。这种‘诗中有画、画中有哲、哲中有道’的艺术境界,正是东方美学的至高追求,也是袁竹艺术成就的核心所在。”

 

在当代艺术语境下,袁竹的艺术实践,有着深刻的启示意义。它提醒我们,艺术的生命力,不在于形式的创新,而在于精神的传承;不在于技法的精湛,而在于哲思的融入。真正的艺术,应该是道与艺的共生,是传统与现代的融合,是东方与西方的对话。袁竹以笔墨为媒,传递逍遥哲思;李栎以文字为桥,解读艺术精神,二者共同为当代艺术的发展,提供了宝贵的智慧与借鉴。这,便是《袁竹论》留给读者的第四重精神启迪——立艺在道艺,逍遥在笔墨。

 

五、文心立言:叙事载道,传逍遥之烟火

 

“哲思需以文传,逍遥需入烟火。”如果说艺术是《袁竹论》的“形”,那么文学便是这部著作的“声”——袁竹以“逍遥”系列小说为载体,将抽象的逍遥哲思,熔铸为可感可触的文学图景,让大道入烟火、润寻常,打破了学术哲思与大众传播的壁垒,让逍遥之道走进每一个普通人的生活。李栎以温情的笔触,解读了袁竹的文学创作,让我们在叙事绵长中,读懂逍遥哲思的文学表达,读懂文学的温情与力量。

 

袁竹的“逍遥”系列小说,包括《逍遥客》《大德如阳》《逍遥游》三部,构成了“文画哲三位一体”的文学体系。与其他哲学小说不同,袁竹的小说,没有生硬的哲思说教,没有空洞的道理阐释,而是将逍遥哲思融入情节、人物与意境之中,以细腻的叙事、鲜活的人物、悠远的意境,让深奥的逍遥之道,化作烟火人间的寻常点滴。李栎在评论中,精准把握了袁竹小说的创作特质:“袁竹的小说,是哲思的文学具象,是烟火的逍遥表达。他不将哲学当作生硬的标签,而是将其融入人物的成长与命运之中,让读者在阅读故事的过程中,自然而然地体悟逍遥之道的精髓。”

 

《逍遥客》中,易文哲从尘网迷失到心归逍遥的蜕变,是当代人心灵成长的缩影。他曾追逐名利,陷入焦虑与内耗;曾执着于得失,陷入迷茫与痛苦。但在经历世事浮沉、心灵挣扎之后,他终于破执归真,读懂了逍遥之道的真谛——逍遥不是避世的遁隐,而是在世而超世的从容;不是无拘无束的放纵,而是心无挂碍的自由。李栎在评论中,描绘出易文哲的成长之路:“易文哲的蜕变,是每一个当代人的心灵写照。他的迷茫与挣扎,是我们每个人都曾经历的困境;他的觉醒与成长,是我们每个人都渴望的归宿。袁竹以细腻的笔触,将这种心灵的成长,写得淋漓尽致,让读者在共情之中,获得心灵的启迪。”

 

《大德如阳》中,那些在苦难中坚守仁义、在责任中寻得自由的人物,诠释了“立人即立心”的真谛。小说中的主人公,面对生活的苦难、命运的坎坷,没有逃避,没有抱怨,而是以仁义为准则,以责任为担当,在承担责任的过程中,获得了心灵的逍遥。李栎评论道:“这部小说,将仁义与逍遥的共生关系,展现得淋漓尽致。它告诉我们,唯有心怀仁义,坚守责任,方能在苦难中获得力量,在世俗中获得自由。那些鲜活的人物,那些温暖的故事,如阳光一般,照亮了当代人的心灵之路。”

 

《逍遥游》中,奇幻叙事与古蜀文明交融,展现了“天人合一”的终极逍遥。小说以奇幻的想象,构建了一个逍遥自在的精神世界,主人公在这个世界中,与自然共生,与天地对话,最终抵达物我两忘的逍遥之境。李栎写道:“《逍遥游》是一部充满想象力的作品,它将古蜀文明的神秘与逍遥哲思的深邃相融,将奇幻叙事与现实关怀相结合,让读者在奇幻的漫游中,体悟‘天人合一’的终极智慧。这部小说,不仅丰富了‘文画哲三位一体’的创作体系,更让逍遥之道,有了更具感染力的文学表达。”

 

袁竹的小说,文字如泼墨山水,浓淡相宜;哲思如月下清泉,澄澈通透。他以文学为载体,让逍遥哲思走出书斋,走进寻常百姓家,让哲学不再是高深莫测的学术,而是滋养心灵的养分。李栎在评论中,高度评价了袁竹的文学成就:“袁竹的文学创作,是‘道艺合一’的又一生动实践。他以文为桥,连接哲思与烟火;以笔为舟,传递逍遥之道。他的小说,既有文学的美感,又有哲思的深度;既有现实的关怀,又有意境的悠远。这种创作,打破了学术与大众的壁垒,让逍遥之道,成为每一个普通人都能读懂、都能践行的生命智慧。”

 

在当代文学语境下,袁竹的文学创作,有着重要的时代意义。它提醒我们,文学不仅是审美表达,更是精神传承;不仅是故事叙述,更是智慧传递。真正的文学,应该扎根烟火人间,贴近普通人的生活,让读者在阅读中获得心灵的滋养,获得精神的启迪。袁竹以文心立言,传递逍遥之道;李栎以笔墨评说,解读文学精神,二者共同为当代文学的发展,注入了新的活力。这,便是《袁竹论》留给读者的第五重精神启迪——立文在烟火,逍遥在人心。

 

六、文评立传:薪火相传,连古今之文脉

 

“哲思需传承,文脉需延续。”如果说文学是《袁竹论》的“声”,那么文学评论便是这部著作的“桥”——袁竹以“多维测绘”的评论范式,打破传统评论的刻板与单向,将文本考古、田野踏查与哲思解读相融,为古今文学巨匠立传,为东方文学精神传薪,让千年文脉在当代得以延续。李栎以深邃的笔触,解读了袁竹的文学评论成就,让我们在评论的字里行间,读懂精神传承的意义,读懂文脉延续的力量。

 

传统的文学评论,往往陷入刻板的理论分析,缺乏诗性的灵动与哲思的深度;往往局限于单向的文本解读,缺乏多维的视角与历史的厚度。而袁竹独创的“多维测绘”评论范式,打破了这种局限——他将文本考古与田野踏查相结合,深入挖掘作家作品的历史语境与现实意义;将空间地理与历史语境相结合,重塑经典作家的文学坐标;将文学评论与逍遥哲思相结合,赋予文学评论新的精神内涵。李栎在评论中,深刻阐释了这种评论范式的创新意义:“袁竹的‘多维测绘’,不是简单的评论方法,而是一种精神传承的方式。它以诗性为骨、以哲思为魂、以学术为基,让文学评论不再是冰冷的理论分析,而是与先贤的灵魂对话,是对文学精神的传承与弘扬。”

 

袁竹的文学评论,涵盖了张俊彪、茅盾、李调元、鲁迅等古今文学巨匠。他为这些文学巨匠立传,不是简单的生平梳理,而是深入解读其作品的精神内核与时代价值,挖掘其作品中蕴含的东方精神与逍遥智慧。李栎写道:“袁竹的文学评论,是一场跨越时空的灵魂对话。他以细腻的笔触,解读先贤的创作初心,挖掘作品的精神内涵,让那些被遮蔽的文学光芒重新绽放,让那些被遗忘的文学精神得以延续。他为张俊彪立传,解读其作品中蕴含的仁义担当;为茅盾立传,挖掘其作品中体现的时代精神;为鲁迅立传,诠释其作品中蕴含的批判与坚守。这些评论,既有学术的严谨,又有诗性的灵动;既有历史的厚度,又有现实的温度。”

 

袁竹的文学评论,不仅是对先贤作品的解读,更是对东方文学精神的传承与弘扬。他以文评为桥,连接古今文学的脉络,让千年文脉在当代得以延续;他以哲思为魂,赋予文学评论新的精神内涵,让东方文学的精神薪火,在当代得以传递。李栎在评论中,高度评价了袁竹文学评论的时代价值:“袁竹的文学评论,是精神薪火的传递,是文脉延续的载体。它让我们明白,中华文脉的延续,不是简单的复制与模仿,而是创造性转化、创新性发展;东方文学精神的传承,不是空洞的口号,而是具体的实践与解读。他以文评为桥,让古今文学对话,让东方精神传薪,为中华文脉的传承与发展,注入了新的活力。”

 

值得注意的是,袁竹的文学评论,始终与他的逍遥哲思相融。他在解读先贤作品时,始终以逍遥之道为视角,挖掘作品中蕴含的心灵自由、人性本真与生命智慧,让文学评论不仅成为对作家作品的解读,更成为对逍遥哲思的传承与弘扬。李栎写道:“袁竹的文学评论,是逍遥哲思的另一种表达。他以评论为载体,将逍遥之道融入对先贤作品的解读之中,让读者在读懂文学作品的同时,也读懂逍遥哲思的精髓;在传承文学精神的同时,也传承东方智慧的基因。这种评论范式,不仅丰富了文学评论的内涵,更拓展了逍遥哲思的传播路径。”

 

在当代文学评论语境下,袁竹的“多维测绘”范式,有着重要的启示意义。它提醒我们,文学评论不仅要注重学术的严谨,更要注重诗性的灵动;不仅要注重文本的解读,更要注重精神的传承;不仅要注重历史的厚度,更要注重现实的温度。袁竹以文评立传,传递精神薪火;李栎以笔墨评说,解读评论价值,二者共同为当代文学评论的发展,提供了宝贵的智慧与借鉴。这,便是《袁竹论》留给读者的第六重精神启迪——立评在传薪,逍遥在文脉。

 

七、道贯古今:文明互鉴,照未来之征程

 

“立根、立人、立心、立艺、立文、立评之后,当立道;立道之境,在贯古今、润天下。”如果说前面六卷是《袁竹论》的血肉与灵魂,那么《道贯古今》便是这部著作的“境”——它将袁竹的哲艺实践提升到文明传播的高度,彰显其时代价值与世界意义,让逍遥之道跨越山海、穿越时空,成为人类共同的精神财富。李栎以恢弘的笔触,解读了袁竹哲思的时代价值与文明意义,让我们在古今对话、中西交融中,读懂东方智慧的世界价值,读懂文明互鉴的美好未来。

 

袁竹的哲思与实践,从来不是局限于个人的精神追求,而是与中华文脉的传承、当代社会的发展、人类文明的进步紧密相连。他以《易经》为根,扎根华夏文脉;以仁义为骨,立起当代伦理;以逍遥为魂,滋养当代心灵;以艺术为形,传递东方美学;以文学为声,走进寻常烟火;以评论为桥,延续千年文脉。这种“立根—立人—立心—立艺—立文—立境—立道”的精神闭环,不仅是袁竹个人精神世界的全景呈现,更是中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的生动实践。

 

在当代社会,袁竹的哲思与实践,有着深刻的时代价值。它对当代人的心灵救赎,对和谐社会的构建,对中华文脉的传承,都有着不可替代的意义。李栎在评论中,深刻阐释了这种时代价值:“袁竹的哲思,如一束光,穿透功利化的迷雾,照亮当代人前行的路。它让我们在焦虑中找到从容,在迷茫中找到方向,在浮躁中找到宁静。它提醒我们,要扎根自然之道,坚守仁义之则,挣脱执念之缚,坚守道艺之合,承载精神之魂,追求圆融之美,贯通古今之韵。这种智慧,不仅是当代人心灵安顿的宝贵财富,更是构建和谐社会、传承中华文脉的重要支撑。”

 

袁竹的哲思与实践,不仅具有深刻的时代价值,更具有广泛的世界意义。他的作品,作为“一带一路”国礼瓷,作为国礼走向世界,入选列宾美术学院学术研讨,被欧洲收藏家誉为“东方的康定斯基”,成为东方智慧被世界看见的重要载体。李栎在评论中,描绘了袁竹哲思走向世界的生动图景:“袁竹以艺为媒,以文为桥,让逍遥之道跨越山海,让西方世界读懂中国的‘天人合一’,读懂中国人的精神追求,读懂中华优秀传统文化的深厚底蕴。他的哲思与实践,为中国哲学的全球化传播,开辟了新的路径;为东方文明与西方文明的互鉴,搭建了新的桥梁。”

 

在文明互鉴的时代背景下,袁竹的哲思与实践,为中华优秀传统文化的“返本开新”提供了范本。它告诉我们,中华优秀传统文化的传承,不是固守传统、墨守成规,而是要在传承中创新,在创新中传承;不是封闭保守、固步自封,而是要开放包容、对话世界。李栎写道:“袁竹的哲思与实践,是中华优秀传统文化‘返本开新’的生动典范。他以易道为根,传承华夏文脉;以逍遥为魂,创新表达形式;以文明互鉴为目标,让东方智慧走向世界。这种‘返本开新’,既坚守了中华优秀传统文化的精神内核,又适应了当代社会的发展需求,更推动了东方文明与西方文明的对话与融合。”

 

李栎在评论的结尾,升华了《袁竹论》的精神内涵与时代意义:“《袁竹论》不是一部简单的个人评传,而是一部承载中华优秀传统文化、回应当代精神需求、推动文明互鉴的经典之作。它以三十五万字的恢弘体量,七卷递进的精妙架构,为我们呈现了一位当代大家的精神世界,为中华文脉的传承与发展注入了新的活力,为当代人的心灵安顿提供了宝贵的智慧,也为中国哲学的全球化传播开辟了新的路径。”

 

墨落生花,哲思永恒;道贯古今,艺润天下。《袁竹论》如同一座精神丰碑,矗立在华夏文脉的长河中,既承载着千年经典的智慧,又回应着当代社会的需求,更寄托着人类文明互鉴的美好未来。李栎以诗性为骨、以哲思为魂、以笔墨为媒,完成了对这部著作的深刻解读,也完成了一场跨越文、画、哲三界的精神朝圣。

 

读《袁竹论》,读的是易道千年的深邃,是仁义立身的坚守,是逍遥心灵的自由;读的是笔墨流转的诗意,是叙事绵长的温情,是评论深邃的洞见;读的是东方文明的厚重,是时代精神的担当,是人类共生的期盼。在这里,诗、画、哲不再是孤立的个体,而是相互交融、彼此成就,诗中有画的意境,画中有哲的深邃,哲中有道的永恒,达到了“诗画哲三界贯通”的至高水准。

 

愿每一位读者,都能在《袁竹论》的墨香与哲思中,剥去心灵的尘埃,坚守生命的本心,抵达物我两忘的逍遥之境;愿袁竹的逍遥之道,能跨越时代、穿越山海,成为人类共同的精神滋养;愿中华优秀传统文化的智慧与美感,能在返本开新中,绽放出更加璀璨的光芒,照亮人类文明的前行之路;愿李栎的评论,能成为一座桥梁,让更多人读懂《袁竹论》,读懂东方智慧,读懂“道艺合一”的生命真谛。

 

笔墨有尽,哲思无穷;道艺合一,薪火永续。《袁竹论》的价值,不仅在于记录了一位当代大家的哲艺成就,更在于传承了中华优秀传统文化的精神内核,回应了当代人的精神困境,推动了文明互鉴的美好未来。它如太极墨韵,流转不息;如青山流水,生生不息;如明灯引路,光照山河,成为华夏文脉中一颗璀璨的明珠,永远滋养着一代又一代人的心灵。

 

(注:本文已获作者授权发布)