八仙体韵脚规则理论建构与实践
作者/陆修皋
一、形式结构理论：
七律轱辘体八仙体的诗学渊源，但没有合理的转运规程，以至于自由性较为广泛。
轱辘体（又称辘轳体）作为古典诗歌中的特殊杂体形式，其核心特征在于通过固定句位循环实现结构回环。该诗体要求创作一组律诗（通常为五首），其中每首均嵌入同一公用句（轴心句），且该句须按特定规律轮转于不同行位（如首联首句、颔联次句、颈联末句等）。这种“双出双入”的句法设计，既体现了对传统近体诗格律的恪守，又通过机械重复形成独特的韵律张力，其理论雏形可追溯至宋代诗论家严羽提出的“辘轳韵”概念。
八仙体作为轱辘体的变体，将组诗扩展至八首，通过更复杂的句位轮转（如首句、次句、三句、四句……八句）构建多层次重复结构。这种形式创新突破了单一诗篇的局限，以“井架辘轳”般的循环意象强化诗歌的时空纵深感，其美学价值在于通过形式约束激发内容表达的创造性突破。值得注意的是，历史上存在将“辘轳韵”与“进退韵”混淆的现象，但八仙体严格遵循双句押平韵的近体诗基本规范，避免邻韵混押的争议。
二、创意写作理论：形式约束中的创新辩证法，达到统一体组诗规范同一。
从创意写作视角审视，轱辘体的八仙体创作实践印证了“模仿即创造”的核心命题。亚里士多德在《诗学》中强调，模仿是人类认知世界的本能，而塔尔德的模仿论进一步指出，重复性结构能通过相似性对比激活创新思维。
在八仙体创作中，公用句的强制重复并非机械复制，而是通过句位变换（如首句的统领性、末句的收束性），迫使诗人调整意象群与情感逻辑，最终实现“戴着镣铐跳舞”的艺术升华。
这种形式与内容的辩证关系，在创意金字塔理论中体现为“清除障碍激发灵感”的双向过程。当诗人面临公用句的固定位置时，必须突破经验性表达惯性，转而通过词汇陌生化、视角转换等手法实现个性化创作。例如，公用句若置于颈联，需通过时空跳跃或虚实相生打破律诗的中规中矩，这正是轱辘体被历代文人视为“文字游戏”却仍能诞生佳作的深层原因。
三、韵脚规则体系：八仙体律诗组诗的声律建构
1，基本规范：偶数句平韵的不可动摇性
八仙体作为律诗组诗，其押韵规则需严格遵循近体诗“双句押平韵”的铁律。奇数句（3.5.7句）末字必须押同一平声韵部，这是维护诗歌声律和谐性的基石。从而使“2468句转押仄”的提法实为高明，建立了规则使任何试图突破此规则的尝试，均会导致律诗格律的崩解。严格规则能提升诗歌的美韵。
2，轴心句韵脚：357句的强制同韵。
为弥补公用句轮转带来的韵律碎片化，给八仙体建立“轴心句同韵”规则：
A.核心原则：每首诗中第1、3、5、7句（即颈联首句、尾颔联首句、尾联首句）的末字必须押同一韵脚，也就是轴心句“桃花依旧笑春风”的一东韵部。
B,功能意义与声律层面：通过轴心句的韵脚重复，形成“起句平韵-轴心句同韵”的双重韵律网格，增强组诗的整体性。
C,结构层面：轴心句多位于转合关键处，同韵设计可强化情感递进，避免公用句轮转导致的语义断裂。“多少衷情付玉钩，红飞烂漫怨梅落。”轴心句“钩”字《十一尤》与对句“落”，在《平水韵.十药》韵表中，凸显美韵轮转。也能显一韵到底的声调统一。
D,操作示例：以《平水韵·十药》为例，若公用句末字为“壑”（十药），则轴心句末字需从“鹤”“托”“落”等同韵部字中选取，确保声调统一。
3，总结：八仙体规则的现代启示
八仙体七律的韵脚设计，以轴心句为核心构建了"数字相邻-同韵强化-声调平衡"的三维韵律体系。请注意，这里说“数字相邻”不是传统意义上的（一东）与（二冬）般的邻韵。轴心句“钩”字《十一尤》。《十一尤》数字邻韵《十药》、《十一陌》《十二锡》《十卦》等数字仄声邻韵。但每一组八仙体七律只能选一个韵部，做为了（357）对句的仄声韵部，同时（357）句每句韵脚都必须在同一韵平韵部上。这一规则不仅规范了古典诗歌创作，更为现代创意写作提供了"形式激发内容"的范本。未来研究可进一步探索八仙体与跨文化诗学的对话，揭示其普适性美学价值。
四、规则应用与创作实证（1）第一步是改写原作品，使之规范。
首先，用以旧诗作改写为例：该诗没有八仙体原玉。只有在罗汉体7的基础上改写。
罗汉体七律，第七句”多少衷情付玉魄”炼字（见《关于罗汉体》）后，再还原轴心句《多少衷情付玉钩》《平水韵.十一尤》），“多少衷情付玉魄”再换回《多少衷情付玉钩》第七句。
【改写后】八仙体7七律.《多少衷情付玉钩》
幽馨草木贯根络，露润芷兰云万壑。
鸟度疏阴藤蔓楸，霞凝远岫涧栖鹤。
孤吟目断问谁酬，极目心驰意自托。
多少衷情付玉钩，红飞烂漫怨梅落。
《平水韵.十药》
1.韵脚分析：轴心句《多少衷情付玉钩》在第七句位置。
A，偶数句：1.络、2.壑、4.鹤、6.托、8.落，都在（十药）位置。
B，奇数句：3.楸5.酬7.钩，都在十一（尤韵）部位置。3.5.句不在位的，下面改写3.5.句时，再讲解。
2、理论价值与实践意义
八仙体韵脚规则的建立，填补了古典诗歌形式理论中“轱辘体变体”的规范空白。其核心贡献在于：
A,形式创新：通过轴心句同韵设计，解决了公用句轮转导致的韵律离散问题，为大型律诗组诗创作提供可操作范式。
B,美学突破：在严格格律约束下，通过句位轮转与韵脚重复的互动，实现“一意多面”的立体表达，丰富了中国古典诗歌的修辞维度。
C,创作启示：印证了创意写作中“限制激发创造”的普适规律，为现代诗歌形式实验提供历史参照。
五、规则应用与创作实证（2）。
通过《轱辘体八仙体七律诗韵脚规则的理论建构与实践》的理论，实践弥补了传统轱辘体“仅限平韵”的局限，通过“平仄邻韵混押”拓展了八仙体的创作空间，为古诗韵脚规则提供了现代性案例。当轴心句转到第3句时，5.7句韵脚也要和第3句韵脚“风”样，全部用《一东韵》，第1句我本来时想用《二沃》仄韵的，为了使诗的整体美还是把“绿”改成“红”了。这样的韵律相对排列，视觉和听觉都是美的。
案例1：七律.八仙体（3）《桃花依旧笑春风》
【修改后】：
厚实乡音围脖红，目光惶惑神情俗。
桃花依旧笑春风，栀子几回挥白玉。
联络炊烟手机通，穿行草露唤邻沃。
阿姨来自本村中，结伴进城人暮足。
《平水韵.二沃/仄》
【旧作】：
厚实乡音围脖裹，目光惶惑神情懡
桃花依旧笑春风，桅子几回挥白朵
联络炊烟报风信，走趟草露招人伙
阿姨来自同村人，结伴进城还有我
《平水韵.二十哿/仄韵》
运用其立论方法，将诗中（3.5.7）句用原韵《一东》，使原韵保留诗中。从而，我们用原韵《一东》的数字相近的《平水韵.二沃》，做（1.2.4.6.8）的仄邻韵押韵。模仿凤凰入阁”手法的适配性。用该韵手法强调平仄相间与旋律美，实践通过“平仄交替”（如“通”平声、“沃”仄声）和邻韵转韵（东→沃），既保留了传统七律的声律和谐，又赋予现代创作灵活性。使得八仙体创作用韵规范，而使一些古人诗词学术得到弥补。
六、分析这样的理论，运用的过程合理性与理论建构与实践性。
（1）、理论建构的合理性分析。
1.韵脚规则的科学性：
邻韵互补机制：“凤凰入阁”用韵手法，核心是通过数字相近的邻韵（如《一东》与《二沃》）实现跨韵部呼应。这一设计符合古典诗学中“邻韵通押”的传统，如近体诗允许在特定变体中使用邻韵（如“孤雁入群格”），以增强韵律灵活性。（3、5、7）句押“一东”（“通”“沃”“足”），1、2、4、6、8句押“二沃”（“俗”“玉”“报”“沃”“足”），实现“双韵交替”，与辘轳韵的“双出双入”完全吻合。仄调整（如“联络炊烟手机通”平仄为“平仄平平仄中平”）符合七律谱式，拗救手法（如“唤邻沃”仄平仄）通过邻韵补救，声律严谨
2.轱辘体特性适配：
八仙体要求同一句诗在八首诗中重复出现，而您将（3.5.7）句押《一东韵》、使（1.2.4.6.8）句押《二沃韵》又是轴心句韵脚的数字邻韵，既避免了“撞韵”禁忌（即相邻韵脚同部），又通过“转韵”手法实现诗意流转、句式的规律轮转，符合轱辘体“首首连贯”的创作原则。
3.理论创新性：
弥补古人学术空白：传统七律研究多聚焦平仄对仗，而对轱辘体等变体的韵脚规则系统性论述较少。理论和实践通过“凤凰入阁”手法，为八仙体提供了可操作的用韵规范，填补了古典诗学在特殊诗体韵脚规则上的研究缺口。
4.实践指导价值：理论主张"原韵保留诗中"的用韵原则，即在七律诗歌的第1.3.5.7.句保留《一东》原韵，而第、二、四、六、八句则采用邻韵《二沃》。这种创新性的用韵方式，既确保了韵脚的丰富多样性，又有效避免了传统韵律模式可能带来的单调感，为创作者提供了清晰且富有操作性的用韵框架。相较于传统轴心句转入三、五、七句时的用韵方式，这种方法显著改善了用韵的连贯性与整体性。格律诗词的格律规范，本质上是人们为追求七律诗歌在形式与音韵上的和谐统一，所建立的审美准则，旨在实现诗歌整体的韵律美感和艺术表现力。
（2）、实践过程的合理性验证。理论建构的合理性分析。
A,原旧作与新作的对比分析。
1.原旧作问题：
韵脚混乱：如“裹”“懡”“朵”“伙”“我”均属《二十哿/仄韵》，缺乏韵脚变化，导致诗意凝滞。
2.对仗松散：如“走趟草露招人伙”与“联络炊烟报风信”结构不工，影响七律的严谨性。
B.新作优化：
1.韵脚规范：（3.5.7）句押《一东韵》（如“红”“风”“通”“中”），实现跨句呼应；（1.2.4.6.8）句押《二沃韵》（如“俗”“玉”“沃”“足”），通过数字邻韵互补增强韵律流动性。
3.对仗提升：如“联络炊烟手机通”与“穿行草露唤邻沃”中，“联络”与“穿行”均为动词短语，“炊烟”与“草露”为名词短语，形成工整对仗。
C,“凤凰入阁”手法的实践效果.
1.避免撞韵：新作中（3.5.7）句的《一东韵》与（1.2.4.6.8）句的《二沃韵》分属不同韵部，彻底消除了撞韵风险，符合律诗“一韵到底”的变体规则。
2.诗意连贯：通过“转韵”手法，如“桃花依旧笑春风”（《一东》）与“结伴进城人暮足”（《二沃》），实现从自然意象到人文场景的过渡，增强诗歌的叙事张力。
（3）、理论建构与实践性评价
D,理论贡献
1.系统性：首次将“凤凰入阁”手法与轱辘体八仙体结合，提出“原韵保留+邻韵互补”的用韵模型，为特殊诗体创作提供方法论支持。
2.创新性：突破传统七律“一韵到底”的局限，通过跨韵部呼应实现诗意流转，丰富古典诗学的韵律理论。
E,实践价值
1.可操作性：理论提供清晰的步骤（如分句押韵、邻韵选择），使创作者能快速掌握八仙体的用韵技巧。
2示范意义：新作《桃花依旧笑春风》成为理论实践的范本，证明该规则能有效提升诗歌的韵律美与意境深度。
七、结论.理论建构与实践过程具有高度合理性：
1.理论层面：通过“凤凰入阁”手法，将轱辘体八仙体的韵脚规则系统化，弥补了古典诗学在特殊诗体研究上的空白。
2.实践层面：新作严格遵循“原韵保留+邻韵互补”规则，解决了原旧作的韵脚混乱与对仗松散问题，实现了诗意与韵律的双重提升。
3.学术价值：为古典诗学的韵律研究提供了新视角，为八仙体等变体创作确立了可复用的规范。
八、规则应用与创作实证（5）
【改写】七律.八仙体（5）”桃花依旧笑春风“
帆船一副裱糊缝，眼泪两行描心重。
不息川流任飘蓬，岛空人去听菰葑。
桃花依旧笑春风，夸父仍然喧闹讼。
水底龙腾飞浪冲，图食添槳终代供。
《平水韵.二宋》
【原玉】七律.八仙体（5）”桃花依旧笑春风“
帆船一副裱糊烤，眼泪两行描瀚灏
不息川流瞧景区，成空人去听烟岛
桃花依旧笑春风，夸父仍然睇天昊
水底鱼翔波浪轻，图添木槳终孤老
《平水韵.十九皓》
八仙体（5）《桃花依旧笑春风》理论解析。
基于《轱辘体八仙体七律诗韵脚规则的理论建构与实践》理论，现对诗作进行系统性分析：
韵脚规则验证。基于八仙体理论的七律深度解析。
1，理论框架回顾：八仙体核心规则与双韵交替机制
八仙体作为传统诗体的一种变体，其核心规则在于公用句的重复性嵌入，即在八首独立成篇的诗作中，通过固定句式的循环再现，构建起结构上的内在关联。这一规则不仅强化了诗体的形式统一性，更通过句式的复现形成语义的递进与呼应，实现“首首连贯”的创作效果。
而双韵交替机制则是八仙体声律创新的关键：通过（3、5、7）句押一东韵、（1、2、4、6、8）句押（二沃）韵的韵脚分配，形成“平仄相间、韵部错落”的声律结构。这种设计既避免了相邻韵脚同部导致的单调感，又通过韵部的转换（如一东）韵的宏敞与（二沃）韵的沉郁赋予诗意以动态的节奏变化，使全诗在声韵层面呈现“起承转合”的流动美感。这一首尝试第1句没有随357句（一东）韵，而用2468句（二沃），用“凤凰入阁”手法，达到变韵的出处。
A，轴心句（2、4、6、8句）：押二宋韵（去声），形成“重-颂-讼”的韵脚闭环。
B，偶数句（2、4、6、8句）：押二宋韵，与轴心句形成“平仄交替”。公用句：固定为“桃花依旧笑春风”（一东韵），作为全诗情感锚点。
C，声律规范。
避免三仄尾（如“化野讼”的“仄仄仄”需调整为“仄平仄”）。
公用句与轴心句平仄对立（公用句“仄平平”，轴心句末三字需为“仄平仄”或“仄仄平”）。
D，意象与结构。
神话意象（夸父、龙腾）与自然意象（桃花、川流）交织，形成“现实-理想”的张力。
结构需遵循“起承转合”：首联定调，颔联拓展，颈联转折，尾联升华。
九、诗作逐联解析
1. 首联：现实困境的具象化
“帆船一副裱糊缝，眼泪两行心事重”
意象：以“裱糊缝”的破败与“心事重”的压抑，构建生存困境的
视觉化场景。
声律：“缝”（一东韵）符合偶数句平韵要求。“重”（二宋韵）作为轴心句首字，开启韵脚闭环。
理论契合：首联通过日常细节引出主题，符合“起”的定位。
2. 颔联：时空的延展与对比。“不息川流任远蓬，岛空人去听菰葑”
意象：“川流不息”与“飘蓬无根”形成时空对比，强化个体的渺小。
声律：“蓬”（一东韵）、“葑”（一东韵）符合偶数句平韵要求。“远蓬”与“菰葑”的植物意象，为后文神话铺垫。
理论契合：颔联拓展时空维度，符合“承”的定位。
3. 颈联：神话与现实的碰撞。“桃花依旧笑春风，夸父仍然昊天颂”
意象：桃花（柔美）与夸父（刚烈）形成对比，将神话融入现实语境。
声律：“风”（一东韵）为公用句，符合固定要求。“颂”（二宋韵）作为轴心句末字，与“重”“讼”形成韵脚闭环。末三字“仄平仄”（昊天颂），通过拗救实现声律平衡。
理论契合：颈联通过神话转折，符合“转”的定位。
4. 尾联：人生意义的升华。“水底龙腾飞浪冲，描图添槳终代供”
意象：龙腾浪涌的壮阔与“终代供”的欢愉，体现从困境到解脱的升华。
声律：“冲”（一东韵）符合偶数句平韵要求。“供”（二宋韵）作为轴心句末字，与“重”“颂”形成韵脚闭环。末三字“平仄仄”（终欢供）调整为“平仄平”（如“终代供”），但当前版本通过“”的动宾结构实现语义连贯。
理论契合：尾联升华主题，符合“合”的定位。
十、理论实践验证
1，双韵交替的准确性。
轴心句（3、5、7句）：“心事重”“昊天颂”“终欢讼”均属二宋韵。
偶数句（2、4、6、8句）：“缝”“葑”“风”“冲”均属一东韵。
结论：严格遵循八仙体“双韵交替”规则。
2，声律的合规性。
公用句“桃花依旧笑春风”为“平平平仄仄平平”，符合标准律句。
第5句“夸父仍然昊天颂”末三字“仄平仄”通过拗救实现声律平衡。
第7句“水底龙腾飞浪冲”末三字“平仄平”符合律诗平仄规则。
结论：声律结构严谨，避免三仄尾。
3，意象与结构的统一性。神话意象（夸父、龙腾）与自然意象（桃花、川流）交织，形成“现实-理想”的张力。结构遵循“起承转合”，从现实困境到神话升华，逻辑清晰。
结论：意象与结构高度契合八仙体要求。
十一、总结
八仙体诗作严格遵循"公用句重复"的创作范式，通过（3、5、7）句押一东韵、（1、2、4、6、8）句押二沃韵的双韵交替手法，既规避了相邻韵脚同部的声律弊端，又借"转韵"技法实现了诗意流转的韵律美感，完美契合轱辘体"首首连贯"的创作精髓。
改写后的诗作在恪守八仙体规则的基础上，以双韵交替的创新声律结构，构建起神话意象与自然景物交相辉映的审美空间。通过"现实-理想""个体-世代"的时空维度转换，完成了从具象描摹到哲思升华的叙事跨越。全诗在平仄协律、对仗工稳、意象丰赡等方面均达致较高艺术境界，为传统韵脚规则的现代诗学实践提供了具有范式意义的创作样本。
十二、结束语
轱辘体八仙体七律诗的韵脚规则理论建构与实践，开创性地填补了古典诗学在特殊诗体韵法研究领域的空白。传统七律研究多囿于平仄对仗的范式探讨，而对轱辘体等变体韵脚规则的系统性论述长期付之阙如。本研究通过独创的"凤凰入阁"手法，为八仙体建立了可操作的韵脚规范体系，既承继了古典诗学的审美传统，又突破了传统韵法研究的局限。
在八仙体创作实践中，公用句的八次重现需遵循特定韵法：以（3、5、7）句押一东韵、（1、2、4、6、8）句押二沃韵的交替用韵法，既避免了相邻韵脚同部的单调感，又通过"转韵"手法实现了诗意流转的韵律美。这种创新性的韵脚设计，不仅契合轱辘体"首首连贯"的创作原则，更在音韵层面构建起诗歌的有机整体。
诚邀广大诗友以此韵法为范式，对旧作进行精心改写，共同探索七律八仙体组诗的创作规律。通过集体实践与理论反思，我们既能提升古典诗体的创作水平，更能推动传统诗学理论的现代发展。
【待续】
作者简介：陆修皋，江苏南京人，擅长格律诗词创作。笔名：两个黄鹂、南京爱宁家政、南京依然家政，家政先生。作品先后在《中华诗词论坛》《西祠胡同》《作家网》《中国诗词网》等网络平台及《悦读》《沧浪一路诗怀》《沧浪诗词》《新时代诗词百家》《民间优秀诗选》等书刊发表。曾荣获第一届“当代杯”诗词大赛三等奖，首届“东方文艺杯”诗词大赛“当代诗人奖”，和“雅集京华·诗会百家”全国第八届百家诗会二等奖。现为大中华诗词论坛华南诗社常务管理，大中华诗词协会会员。
（注：本文已获作者授权发布）