辞彩映山河，文脉润泉城

辞彩映山河，文脉润泉城

—— 评张荣才《齐州华山赋》的审美意蕴与文化价值

作者：魏佑湖

在中国文学长河中，“赋”作为兼具铺陈之美与抒情之韵的文体，历来是文人描摹山川、抒发胸臆的重要载体。从司马相如《子虚赋》的铺张扬厉，到范仲淹《岳阳楼记》的忧思深沉，优秀的山水赋作总能将自然之美与人文之思熔于一炉，成为地域文化的生动注脚，是寄情自然、传承文脉的重要载体，其高下之分，不仅在于是否勾勒出山水形貌，更在于能否以文字为桥，让读者触摸到山川背后的文化肌理与精神内核。张荣才先生的《齐州华山赋》（下称《华山赋》），便是这样一篇兼具“形神兼备”与“古今对话”特质的佳作。赋作以齐州华山为核心，从山水形胜切入，串联起春秋战事、诗仙遗韵、宋元名画，在寥寥数百言中，将一座山的“形”与一座城的“魂”娓娓道来，既展现了华山的雄奇秀丽，更彰显了济南文化的源远流长，读来令人心折，堪称当代山水赋中的精品。

一、摹形绘景：以精当笔墨勾勒华山的“自然之魂”

赋体文学的核心魅力，在于其语言的铺陈之美与韵律之韵。《齐州华山赋》的语言艺术，既延续了传统赋作的古雅厚重，又融入了灵动鲜活的表达，形成了独树一帜的文字风格。

开篇对华山名称的界定，便尽显语言的精准与典雅：“夫华山者，天下名其者多矣，齐州华山，乃济南名胜之‘齐烟九点’之华山，又名‘华不注’山。意谓花蒂，言山之孤秀，如花跗注于水也。”“夫”“矣”“乃”等文言虚词的运用，既符合赋体的文体规范，又营造出庄重典雅的氛围；而“花蒂”“花跗注于水”的解读，则以通俗的比喻将“华不注”的抽象含义具象化，让读者无需深研古文字典，便能直观理解华山“孤秀”的特质，实现了“古雅”与“通俗” 的平衡。在描摹山水时，作者的炼字之功更是令人称道。写华山之雄，用“平地风雷”“破云穿天”，“风雷”二字赋予山以动态的磅礴气势，仿佛山的崛起带着自然伟力“破云”则打破了天空的静态，让山与天形成互动，画面感瞬间凸显。写江河之态，小清河是“婉延而下”，黄河是“呼啸奔腾”，“婉延”尽显水流的柔和曲线，“呼啸”则传递出大河奔涌的声息，一柔一刚，不仅是视觉与听觉的结合，更暗合了济南“山水相依”的地理特质。而“松立绝壑，泉涌清碧”“渔舟唱晚，茅舍其中”等句，又以极简的文字勾勒出清幽闲适的意境与 “平地风雷”的雄奇形成对比，让赋作的语言节奏张弛有度，既有“大江东去” 的豪迈，也有“小桥流水”的温婉。

此外，赋作的韵律感也值得细品。虽非严格的骈体，却多处运用对仗与排比，如“山横五宫参差错列，云生四时烟雨缭绕”“画鹊山，山环水抱；绘华山，木石苍青”，对仗工整，读来朗朗上口；“一战成名”“一诗出，更让华山扬名天下”“一画也，一卷《鹊华秋色》国宝” 的反复咏叹，又形成了排比式的节奏，让“一战、一诗、一画”的脉络更加清晰，也增强了文字的感染力。这种“有韵而不囿于韵”的语言处理，既保留了赋体的韵律之美，又避免了刻意求工的束缚，让文字更显灵动自然。

这片赋既写出山水的“形”，也写出其“神”。开篇便破题明义，先厘清齐州华山与天下其他 “华山” 的区别，点出其 “华不注”的本名及“如花跗注于水”的寓意，既避免了认知混淆，又为华山赋予了“孤秀 的初始气质，短短数语，便让读者对这座山的独特性有了初步认知。在描绘华山形貌时，作者用词精当、比喻生动，尽显炼字之功。“一峰突兀，平地风雷，状如莲骨，破云穿天”，四句十六字，将华山孤峰崛起的雄姿刻画得淋漓尽致“平地风雷”写出山的磅礴气势，仿佛山从平地拔起时带着雷霆之力；“莲骨”之喻则兼顾形态与神韵，莲花出淤泥而不染的清雅，恰与华山孤秀独立的特质相契合，比“莲花”更添几分刚劲。而“小清河婉延而下出乎其前，黄河呼啸奔腾出乎其后，二河夾山，一清一浑，摇头摆尾，调合阴阳” 一句，更是以动静结合之笔，勾勒出华山的地理格局：小清河的“婉延”与黄河的“呼啸”形成鲜明对比，“一清一浑”的色彩差异不仅是实景描绘，更暗合“阴阳调和”的传统哲学思想，让山水之景有了文化深度。若说山与河是华山的“骨架”，那么湖与泉便是其“血脉”。作者笔锋一转，提及山前的镜光湖与华阳泉“山横五宫参差错列，云生四时烟雨缭绕；松立绝壑，泉涌清碧”，从空间与时间两个维度拓展了画面：空间上，五宫、绝壑、清泉错落分布，层次分明；时间上“四时烟雨”涵盖四季变化，让华山之景不再是静态的定格，而是动态的流转。最终以“一峰插天，千仞拔地”收束，既呼应开篇的“孤秀”，又以极具冲击力的笔墨，将华山的雄奇与秀丽推向高潮，让读者仿佛身临其境，直面这座 “齐烟九点” 中的奇山。

二、融史入文：以“三事”串联华山的“文化之脉”

山水之美，若仅有自然之态，难免显得单薄；唯有融入历史文化的积淀，方能成就“有故事的山”。《华山赋》的高明之处，便在于不满足于描摹山水，而是以“来此拜谒华山者，无非三事，吊三周之战地、诵太白之名诗，品鹊华秋色图”为引，将春秋、盛唐、宋元三个时期的文化印记，巧妙地编织进华山的叙事中，让这座山成为济南文脉的“活载体”。

“一战” 即春秋齐晋鞌之战，是华山历史记忆中最厚重的一笔。作者并未平铺直叙战事，而是先交代齐顷公“首鼠两端”“戏弄四国之使”的背景，点明战事的起因在于“骄横轻敌”；再聚焦战争过程，“卻克称雄；三周而追华不注；顷公败绩，六师多丧马鞍山”，寥寥数语便勾勒出战场的紧张与惨烈；最后落脚于人物，“丑父救主，留忠义名贯九州；韩厥擒王，扬武威而壮军声”，以丑父的“忠”与韩厥的“勇”，为这场战事注入人文温度。更可贵的是，作者特意点明 “事出左传”，既增强了历史的真实性，也让华山与《左传》这一儒家经典产生关联，赋予其“忠义”的文化符号意义。从此，华山不再仅是自然景观，更成为承载春秋礼乐文明、彰显忠义精神的历史见证。

“一诗”则关联着诗仙李白的逸韵。作者以“长安三万里，可惜赐金放还，文光失色；齐州一孤峰，从此山入籍，从道弃卿”开篇，将李白的人生境遇与华山紧密相连：长安的失意与齐州的慰藉形成对比，凸显出华山在李白心中的特殊地位。随后引用李白诗句“兹山何峻秀兮，绿翠如芙蓉。借予一白鹿兮，自挟两青龙”，既展现了李白诗歌的飘逸豪放，也以诗仙的视角印证了华山的“峻秀”；而“登华山从此彻悟；游泺源飘乎西东。饮华泉重开智慧；得妙传因遇赤松” 四句，则将李白与华山的关联从“游览”升华为“彻悟”，让华山成为李白精神世界的 “栖息地”。正是因为李白的这首诗，华山的 “名” 得以借诗仙之笔传遍天下，成为唐诗中不可或缺的山水意象。

“一画”即赵孟頫的《鹊华秋色图》，是华山艺术记忆中的瑰宝。作者对这幅画的描绘堪称精妙：“画境清旷恬淡宁静闲适；落笔明丽清新虚实相生，蓊郁苍翠，大气悠远”，先从整体意境与笔墨风格入手，点出画作的“清旷”与“宁静”；再细致描摹画中元素“两山一高一低、一尖一圆。画鹊山，山环水抱；绘华山，木石苍青；前平湖，湖光山色，后苍茫，岚笼碧空；平川洲渚，红树芦荻，渔舟唱晚，茅舍其中”，仿佛将这幅国宝级画作在读者眼前徐徐展开；最后讲述画作的 “故事”，“此赵子昂慰周密思乡之大礼；乃乾隆爷心爱之物常伴寝宮。印出一代帝王，揿盖168枚，可谓空前绝后；画出名家之笔，至今728 年，亦称旷古丹青”，从创作初衷（慰思乡）到后世推崇（乾隆珍爱、钤印168 枚），既凸显了画作的艺术价值，也让华山与“元四家”之一的赵孟頫、清代帝王乾隆产生文化勾连，进一步丰富了华山的文化内涵。

从历史记忆来看，鞌之战不仅是华山的历史印记，更是济南早期历史的重要组成部分。济南古称“齐州”，是齐国故地，鞌之战作为春秋时期齐国与晋国的重要战役，其战场位于华山附近，这一历史事件让济南与 “春秋争霸” 的宏大叙事产生关联，也为济南赋予了 “忠义” 的历史品格，丑父救主的故事，至今仍是济南文化中“忠勇”精神的象征。作者对鞌之战的细致描摹，实则是对济南历史记忆的唤醒，让读者在品读华山时，也能感受到济南深厚的历史积淀。

从文化符号来看，李白的诗作与赵孟頫的《鹊华秋色图》，是济南文化“诗画同源”的生动体现。李白曾游历济南，留下“兹山何峻秀兮，绿翠如芙蓉”的诗句，成为济南文学史上的经典；赵孟頫的《鹊华秋色图》，以华山与鹊山为主题，是中国绘画史上的名作，更是济南“书画之乡”的重要佐证。作者将这两个文化符号融入赋作，不仅提升了华山的文化地位，更凸显了济南在文学与绘画领域的卓越成就，让华山成为济南文化符号的“集合体”。可以说《华山赋》写的是华山，实则是对济南文化的一次全景式梳理与致敬。

三、升华主旨：以“五美合一”彰显华山的“独特之境”

赋作的结尾，往往是作者主旨升华之处。《华山赋》在铺陈完华山的自然之美与文化之脉后，以“或曰”起笔，抛出一个极具说服力的观点：“天下之山多矣，惜有山无水者多，有水无山者众，而有山有水蔚然而深秀者，且山涌春秋，诗出太白，画启宋元、朱印为帝王之章，题款为一代明君，五美合而集于一身者，非齐州华山而莫属矣！”

这里的“五美”，实则是对前文内容的精准概括：“有山有水蔚然而深秀”是自然之美，“山涌春秋”是历史之美（鞌之战），“诗出太白”是诗歌之美，“画启宋元”是绘画之美，“朱印为帝王之章，题款为一代明君”是皇家推崇之美。作者通过对比“天下之山”的普遍缺憾 ：“有山无水”或“有水无山”，凸显出华山“山水相依”的先天优势；再叠加历史、诗歌、绘画、皇家推崇四重文化印记，最终得出 “五美合一，非齐州华山莫属” 的结论，既回应了开篇的 “华不注”之奇，又将华山的价值从“济南名胜”提升到“天下独绝”的高度，让整篇赋作的主旨得到升华。

更值得注意的是，这“五美”并非孤立存在，而是相互关联、彼此成就：正是因为华山有“一峰插天”的自然之美，才吸引了李白登临题诗、赵孟頫挥毫作画；正是因为有鞌之战的历史积淀，才让华山有了“忠义”的文化底色；也正是因为有诗与画的艺术加持、帝王的推崇，才让华山的“名”得以跨越时空，流传至今。这种“自然为基、文化为魂”的逻辑，让“五美合一”的论断显得扎实有力，而非空泛的溢美之词。

四、《华山赋》创作的现实意义

张荣才先生以赋体创作《华山赋》，并非单纯的文学消遣，而是出于对地域文化的热爱与责任感。在传统与现代交织的今天，这样的作品如同一座桥梁，连接着过去与未来，让我们在欣赏文学之美的同时，也重新认识自己脚下的土地，重拾地域文化的自信与自豪。这篇赋还彰显了当代文人的“文化担当”。在当下传统文化面临着被遗忘、被同质化的挑战，而《华山赋》的创作，恰是一次对传统文化的有效激活，具有重要的当代价值。

首先，它为当代人提供了一种“亲近传统”的方式。在快餐化阅读盛行的今天，年轻人对传统赋体文学的接触较少，对地域历史文化的认知也多停留在碎片化的信息层面。《华山赋》以通俗典雅的语言、清晰的脉络，将传统赋体与地域文化结合，让读者在欣赏山水之美的同时，自然而然地接触历史、文学与绘画知识。例如，通过赋作，年轻读者可以了解到鞌之战的历史、李白与济南的渊源、《鹊华秋色图》的艺术价值，这种“寓教于乐”的方式，比单纯的历史教材或艺术鉴赏书籍更具吸引力，也更易让传统文化“入脑入心”。

其次，它为地域文化的传承与传播提供了范例。近年来，各地都在重视地域文化的保护与传播，但如何找到一个合适的载体，让地域文化“活起来”，仍是一个难题。《华山赋》的成功，在于它找到了 “华山”这一核心载体,华山是济南的标志性景观，具有较高的辨识度；同时，它又通过“一战、一诗、一画”的串联，将分散的文化元素整合起来，形成了一个完整的文化叙事。这种“以点带面”的传播方式，既便于读者理解，也便于地域文化的推广。无论是通过文字阅读、朗诵表演，还是文旅宣传，这篇赋作都能成为济南文化的“名片”，让更多人了解济南、热爱济南。因此济南今年被列为全国第五大城市应该是当之无愧。

在当代社会，文人的“文化担当”不仅在于创作文学作品，更在于传承文化根脉、唤醒文化自信。《华山赋》的创作，正是这种担当的体现。作者通过文字，将华山的自然之美与济南的文化之魂定格下来，让这份“辞彩映山河，文脉润泉城”的美好，永远流传下去；这种“为山河立传、为文脉续命”的创作态度，值得当代文人学习与借鉴。

附件：

齐州华山赋

作者/张荣才

夫华山者，天下名其者多矣，齐州华山，乃济南名胜之——“齐烟九点”之华山，又名“华不注”山。意谓花蒂，言山之孤秀，如花跗注于水也。

华山以雄秀著称，一峰突兀，平地风雷，状如莲骨，破云穿天。小清河婉延而下出乎其前，黄河呼啸奔腾出乎其后，二河夾山，一清一浑，摇头摆尾，调合阴阳。山前有湖，曰镜光湖，其源在泉，曰华阳泉。山横五宫参差错列，云生四时烟雨缭绕；松立绝壑，泉涌清碧，可谓一峰插天，千仞拔地矣！

来此拜谒华山者，无非三事，吊三周之战地、诵太白之名诗，品鹊华秋色图。华山名声鹊起者，不惟山奇，而在于一战、一诗、一画也。

一战者，乃春秋齐晋鞌之战也，一战成名。昔春秋齐顷公者，先结楚而远晋，后联晋而入盟；首鼠两端，三军威灭。戏弄四国朝拜之使，礼成儿戏；意为母后开怀一笑，祸端肇行。既战，则骄横轻敌，声言灭此朝食；既败，丢盔卸甲，落荒而走逃生。卻克称雄；三周而追华不注；顷公败绩，六师多丧马鞍山。丑父救主，留忠义名贯九州；韩厥擒王，扬武威而壮军声。成旷古之名典；列历代之伟功。事出左传，齐晋鞌之战也。

一诗也，乃太白游华山之旧作，实谪仙生花之妙笔。长安三万里，可惜赐金放还，文光失色；齐州一孤峰，从此山入籍，从道弃卿。登华山从此彻悟；游泺源飘乎西东。饮华泉重开智慧；得妙传因遇赤松。兹山何峻秀兮，绿翠如芙蓉。借予一白鹿兮，自挟两青龙。洋洋百言，蔚为大观；让谪仙如此倾心之地，名山大川无出乎其右者，此诗一出，更让华山扬名天下矣。

一画也。一卷《鹊华秋色》国宝，让乾坤千载秋声。画境清旷恬淡宁静闲适；落笔明丽清新虚实相生，蓊郁苍翠，大气悠远，两山一高一低、一尖一圆。画鹊山，山环水抱；绘华山，木石苍青；前平湖，湖光山色，后苍茫，岚笼碧空；平川洲渚，红树芦荻，渔舟唱晚，茅舍其中。齐烟九点，云气三重；湖水清碧，意境空明；此赵子昂慰周密思乡之大礼；乃乾隆爷心爱之物常伴寝宮。印出一代帝王，揿盖168枚，可谓空前绝后；画出名家之笔，至今728年，亦称旷古丹青。至若山下华阳宫之壁画，乃出宋元，映照明清，苍柏古木，名树老松，长伴一卷名山秀水暂栖台岛矣。

或曰，天下之山多矣，惜有山无水者多，有水无山者众，而有山有水蔚然而深秀者，且山涌春秋，诗出太白，画启宋元、朱印为帝王之章，题款为一代明君，五美合而集于一身者，非齐州华山而莫属矣！

（注：本文已获作者授权发布）