诗人在行走，诗思在飞翔
诗人在行走，诗思在飞翔
——张钟涛《行走与飞翔》诗艺探微
作者：张伟
“庾信文章老更成”，诚哉斯言。诗田躬耕几十载，年逾花甲，张忠涛第五部诗集《行走与飞翔》出版，他的诗，在艺术上更加稳健和成熟。
诗人的家乡包头，素有“草原钢城”的美誉。殊不知，这是两种文明的融合，游牧文明与工业文明，中间还隔着一个农耕文明。在这里，游牧文明成为渐行渐远的背景，工业文明有如黄钟大吕般的主调。《仰望神马》，诗人通过一尊雕塑的歌咏，凸显了复合型文化的状貌特征。蒙古马精神“引领着钢铁的图腾”，作为市歌的《双翼的神马》，以“一种精神的象征/凝固在钢和铁的元素里/让一条血脉流淌起来/马的身上就有了金属铿锵的啸响”，诗化的语言，丰沛的情感，将历史感与时代感冶于一炉。
内蒙古很早就打出了“草原文学”的招牌，却少有创作实绩支撑。而音乐界似乎没发表过什么宣言，草原歌曲却唱响了全中国，走到哪里，都能听到在播放。即便你置身于逼仄、狭窄的空间，一听到那嘹亮的歌声，就仿佛来到了无边无际的大草原，心情也顿然敞亮起来。张钟涛的《在草原上听歌》，正是这样将听觉感受转换成视觉感受，传递给读者的。音域的辽阔，置换成了草原的辽阔；曲调的抗坠疾徐，兑现成了草浪的起伏波动。他让“一支长调雄浑的悠扬”，与“一条河放荡的奔跑”叠合在一起，他“让心贴着青草的呼吸/让梦跟着马头琴一起流淌”。
诗情的驱遣，有时要有超常的、极致的表达，这需要诗人的胆与识。请看这句：“习惯了城市的嘈杂/这个世界 一旦安静下来/跟死亡一样美好。”在日常语境中，死亡不可能是美好的。而在这里，死亡是大寂静，是指向永恒的安静，诗人以极度夸张的笔触，写出了对城市喧嚣的厌倦，对草原静谧的热爱。
在一些诗人标榜拒绝抒情的当下，张钟涛坚守“诗言志”（志者情也）的传统，把“抒情”写进组诗的标题里，直言《与石头有关的抒情》。他继承、借鉴《诗经》开创的复沓的艺术手法，一唱三叹，赋予诗作以音乐般的旋律感，形成抒情语式。《屈原》四节，每一节的开头第一句都以“几千年了”起始，在浓郁的情感氛围中，“虽九死其犹未悔”的伟大爱国诗人的形象跃然纸上。悼念陈忠实的诗作，亦复如此，从诗题，到每一节的开头，反复念叨“我想说”，淌出一汩汩情愫的语流。悼念许淇老师的《你笑着，像往常一样》，采用第二人称，虚拟对话，倾诉衷肠，等于说，许淇老师还活着，活在作者的心中。
《月夜》是一帧唯美的短诗，营造出花好月圆的意境。“好像它们商量过的”，第一节以拟人的手法，让月亮与桃花窃窃私语，柔婉、亲切而有意趣。第二节更进一步，将二者融为一体，这句子太美了，我还是全引出来吧：“如水的月光/轻轻地落在桃花的脸上/虽然月色朦胧/我还是看见 这些桃花/被一抹清辉擦洗过的纯净”，月光与桃花，相得益彰，相映成趣。单拿出一种意象来，就已经很美了，它们相互加强，美轮美奂，无以复加。第三节相当于音乐中的降调，“好花不常开，好景不常在”，这是不可改变的自然规律，诗人希望“把今夜留住”，再次强化了喜爱月夜美景的感情。让我联想到郁达夫《故都的秋》的结尾：“秋天，这北国的秋天，若留得住的话，我愿把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头。”
《在秦长城遗址》，先写高度和长度，一句“你又把阴山拉长了两千年”，娴熟而不露痕迹地完成了从空间到时间的自然转换，诗的意味、诗的张力遽然增殖，历史的苍茫感、山脊长城的辽远从时空两个维度同时被勾勒出来。诗人发思古之幽情，触景及人，“蒙恬的千古 卫青的流芳”，又采用古典诗词常用的互文手法，请出千古流芳的两员大将，圆合了这首短小而遒劲的诗作。
《矿石》是我特别喜欢的一首诗，是咏物诗中的杰作。前两节蓄势，沉埋地下千年的矿石，“从黑暗 再回到黑暗”，还嫌不够，又用“夜”来“覆盖”。后面两节，从开采到冶炼，在跳跃生成的巨大反差中，诗意溢出。
从古到今，虚实相生是诗人追求的最高境界。《白云查干脑包》正是这样的一首好诗。敖包，在蒙古人的观念里，是神圣之所在。诗人从实景落笔，迅速向精神性升华，“此时 我们向神灵靠近/向大地上最坚硬的一颗心脏靠近”。“神灵”、“心脏”，完成了一次提升。第三节在退守、顿挫之后，又一次飞跃，“但我们的手里/却攥着阳光 和/苏鲁德一样的虔诚”，“攥着阳光” 已是超常搭配，“攥着”“虔诚”，打通具象与抽象，重心落在“虔诚”上。“朝觐”、“膜拜”，这份神圣的感情表达的淋漓尽致。
诗人有着迥异于常人的致思方式，《参观库布齐自然博物馆》，他没有停留在博识以满足好奇心上，而由动物标本唤起了生态意识和生命意识，“面对这些/被掏空的躯体/我仿佛看到了一场劫难”。第三节一个大特写镜头的聚焦，更是振聋发聩。“那只巨大的秃鹫/目光 喷射着惊恐/我想 它停止飞翔的那一刻/世界正把伤口 挂在空中”。吉穆斯泰，汉语为花果山，是一处旅游景点。《吉穆斯泰》充分调动了诗人的想象力，以动写静，静卧的山，静穆的石，不仅赋予了某种形象，还在诗人笔下动了起来，灵动而传神。
儿行千里母担忧。母亲倚闾相望，诚如诗人所写，“就像一座很老的雕像”，这结实的造型，从古站到今。《站在家门口的母亲》，又一次镜头闪回，游子感怀慈母深恩，迸发出一个金句：“从心口扯出的线/铺成孩子回家的路”，母子亲情被赋形，从“线”到“路”，这绵延不尽的线条，牵扯着无法割舍的情思。母慈子孝，儿子同样挂念着年迈体衰的母亲，“一个小小的药盒/却压在了我的心上”。（《母亲的药盒》）
《向着太阳跑》真挚而朴素，前八行，每行都以三字句引领，节奏明快，在这首诗里，诗人找回了韵脚，找回了被诗歌界放逐的韵脚，朗朗上口，情韵饱满。《乌兰牧骑的风》押响亮的ANG韵,配上乐曲，就是一支动听的歌。
《秦岭啊，秦岭》烘云托月，采撷大意象，构筑大境界。“那边是滚滚的长江/这边是奔腾的黄河”，华夏大地上两条大河汇流入诗，气势非凡。“我一手摸着南方/一手摸着北方”，抒情主人公直接站出来，尽显指点江山、挥斥方遒的英姿。
臧克家曾写过《老马》，“背上的压力往肉里扣/它把头沉重地垂下”。张钟涛《一匹马的草原》也是写的一匹老马，“用马蹄铁的坚硬/敲击着冬眠”，两首诗有异曲同工之妙，忍辱负重，坚韧不屈，老马的刻画入木三分。
诗人善于在矛盾、反差中拉伸诗的张力。如《白云鄂博之夜》，“草原 如果睡了/你就醒着”，睡与醒对举。“当桃花还没有盛开/就请那些灯火闪烁一下”，“没有盛开”反衬着“闪烁”。接下来的两节，出走与守望，也构成对比关系。“这个夜晚 我和这些闪烁的星光/谈了许多关于一座山的经年往事”，尾章压缩凝聚，回味不尽。怀念弟弟的《墓地》，从克制，到克制不住，“听见 泪水/滴落的声音”，也产生一种反弹的张力。《莲花山》从山的低矮，写到小个子伟人，最后一节，“这是任何人/都无法逾越的高度/它的尖顶/可以触摸天空”，从物理的高度，翻转到精神的高度，实现诗的超拔。
诗人的行走，有时走在他熟悉的土地上，有时走在家乡之外的天南地北，或近或远，无论习见还是陌生，无论久居之地还是匆匆过客，他都能让自己的诗思在天空中飞翔，像春蚕吐丝一样，为读者奉献一行行诗句，织成锦绣，装点美好的生活。
（注：本文已获作者授权发布）
